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世纪恩怨-第12部分
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６杂谡獯文淹谋苁罴且洌道啄钅畈煌�30多年后写信给远在英国的傅聪时，还有提及。
1930年，刘海粟写生了很多油画，如《森林》、《夜月》、《玫瑰村之初春》等。6月，刘海粟与朋友孙福熙、颜文一起同游意大利，到罗马的第二天就迫不及待地给傅雷写信：
……今天又看了个博物馆、一个伽蓝，看了许多蒂湘、拉斐尔、密克朗琪罗的杰作。这些人实是文艺复兴的精华，为表现奋斗，他们赐与人类的恩惠真是无穷无极呀。每天看完总很疲倦，六点以后仍旧画画。光阴如逝，真使我着急……
从这封信可以看出，刘海粟将傅雷引为艺术知己。两人常常在一起探讨艺术与哲学。在巴黎，刘海粟与傅雷有过一阵短暂的友谊蜜月期。
1931年秋天，傅雷结束了4年的留学巴黎生活，与刘海粟一起乘坐“香楠沙”号轮船回国。傅雷刚到上海时，暂时住在刘海粟家中。
蔡元培在威海卫路中社设宴为刘海粟旅欧回国接风，傅雷应邀出席，作陪的还有陈独秀、叶恭绰、许寿裳、杨杏佛、黄宾虹、张大千、朱屺瞻、王个等社会文化名流。在这段时间，傅雷和刘海粟一起编写了《世界名画集》。由中华书局出版的这套《世界名画集》共收8位名家，一人一册，每册都有长序，介绍作者生平，分析其艺术特色，其中塞尚、莫奈、雷诺阿、马蒂斯、凡高、高更、特朗7人由刘海粟负责编选，另一册为《刘海粟》专辑，由傅雷编选，卷首刊有他写的专论《刘海粟论》。
在这篇《刘海粟论》中，傅雷用如诗的语言，如火的热情，对刘海粟的艺术成就发出瞻望：
阴霾蔽天，烽烟四起，仿佛是产生密克朗琪罗、拉斐尔、达芬奇的时代，亦仿佛是1830年前后产生特拉克洛瓦、雨果的情景。愿你，海粟，愿你火一般的颜色，燃起我们将死的心灵，愿你狂飙的节奏，唤醒我们奄奄欲绝的灵魂。
从这个序言中，我们可以看出刘海粟对傅雷的信任，以及傅雷对刘海粟艺术的肯定。这年冬天，傅雷接受了刘海粟的邀请，出任上海美专的校办主任，同时教授美术史和法文。
在上海美专工作之后，傅雷与刘海粟之间逐渐出现了裂痕。或许，以傅雷耿直纯真的个性不大喜欢整日泡在上海十里洋场的关系网中的刘海粟，也或许，刘海粟的“商店办学”作风让傅雷深感不满。矛盾的积累是多方面的，爆发只需要一个导火线。
刘海粟与傅雷交恶始末（2）
这根导火线就是张弦。张弦，号亦琴，浙江青田人，早年毕业于上海美专，后来主攻油画。1924年曾经赴法进入巴黎美术学校学习，深得法国大画家爱奈士罗伦的赏识，称之为“第一高材生”。1928年学成归国，受聘成为母校教授，委以西画科主任。1929年，刘海粟赴欧洲游学考察，他也随赴欧洲，与刘海粟一起结识了傅雷。1931年，张弦随刘海粟、傅雷一起回到上海，继续任上海美专西画科主任。
张弦性情正直淳朴，傅雷视其为人生挚友，傅雷认为，“他的生活与常人并没有分别，不过比常人更淳朴而淡泊，那是拥有孤洁不移的道德力与坚而不骄的自信力的人，始能具备的恬静与淡泊。”（见傅雷《悼张弦》一文）
就是这样一个性格高尚、沉静淡泊的人，却在上海美专一直郁郁寡欢。据说，刘海粟回到上海后，因为忙于和达官显贵交际，很少有时间画画，经常找人代笔，张弦就是其中一个。有一次，刘海粟叫张弦周日去他家吃饭，第二天，张弦去了，却让刘海粟安排在书桌前临摹一张画，刘海粟自己跑到另外的房间里和一帮人打麻将去了。张弦临到中午，临完了，刘海粟过来看了一下，说画得不错，就叫张弦出来吃饭。后来，刘海粟将张弦临摹的画署上自己的名字，张弦辛苦临摹了一上午的画就变成了刘海粟的作品了。傅雷与张弦是莫逆之交，这件事情傅雷当然也知道。
张弦在上海美专工作繁重，还有时被刘海粟叫去代笔，生活不堪重负，刘海粟给张弦的工资也很低，傅雷看不下去，多次要求刘海粟给张弦加工钱，刘海粟就是不肯。张弦经常连基本的伙食开支都不够，但是由于性格内向，不愿意说出来，生活清苦潦倒，心情常年压抑。
1936年暑假，张弦得病，郁郁而死，傅雷深为痛惜，写下了《我们已失去了凭藉——悼张弦》一文，文中满怀深情地评述了张弦的高洁人品与独特的画风。傅雷认为，张弦的悒郁而死，与刘海粟的剥削有直接关系，在筹备张弦遗作展时，傅雷当众宣布，与刘海粟绝交。
此时，傅雷已经从美专辞职三年，专职在家翻译写作。1933年，傅雷的母亲病逝，傅雷回乡料理母亲的后事，回来后就辞去了上海美专教授一职。刘海粟真诚地挽留，傅雷没有答应。傅雷说，不但现在不教，将来也不教，也答应刘海粟，不在别的学校任教。后来，对傅雷辞职一事，刘海粟曾说：“事过25年之后，我才知道他之所以不愿教书，并不是和同学们意气用事，而是另有原因。后来一位参加过围攻傅雷的同学杨志荣告诉我，那天他和同学们一起冲进教室的时候，曾经打过傅雷几拳。为了这件事，他多年惴惴不安，考虑再三，最后还是把真相告诉了我。”
刘海粟所说的傅雷挨打，是怎么回事呢？
“九一八”事变后，上海的抗日热潮渐渐高涨，学生是其中的中坚分子，一向活跃的上海美专学生会经常组织学生参加抗日宣传活动。学生会向校办主任傅雷要求，上午可以继续上课，下午则应安排他们到街上去从事抗日宣传活动。傅雷一方面同意学生们的合理要求，另一方面又说，抗日不应该荒废学业，原先下午的美学和美术史课程，要在晚间补上。学生们同意了傅雷的安排。
1932年的一天下午两点多，傅雷正在给一班学生讲课，学生会主席成家和、骨干赵丹、杨志荣等人，急匆匆地闯进教室，责问傅雷为何不停课，耽误了学生集合。傅雷坚持要上完20分钟课再下课，成家和、赵丹等有些不耐烦，和傅雷争执了起来，混乱之中，杨志荣打了傅雷几拳。txt电子书分享平台
刘海粟与傅雷交恶始末（3）
后来，上海美专的学生知道自己错了，又向傅雷道歉，并专程为傅雷开了一个欢迎会，希望傅雷能继续给他们上课，傅雷参加了欢迎会，与学生们冰释前嫌。
刘海粟认为是由于学生打了傅雷，而使傅雷不再来美专上课，判断应该是不准的。如果傅雷真的是因为学生打了他，就不会时隔两年后才辞职，这中间，傅雷曾去哈瓦斯通讯社工作了半年，后又回到上海美专。如果因为有学生打了他几拳而不愿再教书，他完全可以不再回到上海美专。
后来，在1957年7月18日写出的《傅雷自述》找到了答案：
1933年9月，母亲去世，即辞去美专教务。因（一）年少不学，自认为无资格教书，母亲在日，以我在国外未得学位，再不工作，她更伤心；且彼时经济独立，母亲只月贴数十元，不能不自己谋生；（二）刘海粟待我个人极好，但待别人刻薄，办学纯是商店作风，我非常看不惯，故母亲一死即辞职。
从《傅雷自述》中可以看出，自进入上海美专任教以来，傅雷对刘海粟的办学方式、待人刻薄等诸多事情都看不惯。那时的傅雷，在心里其实已经与刘海粟距离甚远了。到了1936年，傅雷的好友张弦去世，傅雷将张弦的英年早逝大半归罪于刘海粟，更加剧了对刘海粟的反感。据《傅雷自述》说，张弦死后，傅雷和一些朋友在《时事新报》上编了一个特辑，用以悼念亡友，请刘海粟出一点钱协助，但是遭到刘海粟的推脱。后来傅雷和朋友拉着刘海粟参加讨论为张弦举办遗作画展的会议，刘海粟依旧是不做任何负实际责任的举动，也是在这次会议上，傅雷拍案大骂，发誓永远不再跟刘海粟这种自私的人来往。
傅雷与刘海粟，从最开始的艺术知音慢慢走到决裂，两人的分道扬镳，是二人性格与价值取向发展的必然结果。傅雷的个性疾恶如仇，耿直刚硬，天性中满怀赤子之心，刘海粟则圆滑世故，见风使舵，惯于钻营，在对待朋友中，更不能看到一点真诚，这与傅雷的个性是完全相反的。
众所周知，傅雷对著名画家黄宾虹推崇备至，晚年两人成为莫逆之交。那么傅雷对中国近代美术史上的几个风云人物有什么评价呢？我们从他写给远在新加坡的画家、他的好友刘抗的信中可以看出一些端倪，其中既包括徐悲鸿，也包括他早期引为好友的刘海粟。
在早期出版的《傅雷文集？书信卷》中致刘抗的信中，傅雷与刘抗探讨了中国画以及当代画坛大家：
中国画与西洋画最大的技术分歧之一是我们的线条表现力的丰富，种类的繁多，非西洋画所能比拟。枯藤老树，吴昌硕、齐白石以至扬州八怪等等所用的强劲的线条，不过是无数线条中之一种，而且还不是怎么高级的。倘若没有从唐宋名迹中打过滚、用过苦功，而仅仅厌恶四王、吴恽而大刀阔斧来一阵“粗笔头”很容易流为野狐禅。
在评论了吴昌硕、齐白石的风格后，信中还有这么一段：
至于从未下过真功夫而但凭秃笔横扫，以剑拔弩张为雄浑有力者，真是自欺欺人，如××即是。还有同样未入国画之门而闭目乱来的，例如×××……给后世不学无术投机取巧之人借作遮丑的幌子，前自白龙山人，后至×××，比比皆是也。
这“××”、“×××”究竟指谁，因为原信在出版之时做了有必要的掩饰，因此不得而知，所以还是不清楚傅雷的真实见解。
后来，由辽宁教育出版社新出的《傅雷全集》，部分恢复了原貌，上文中第一个“××”是“大师”，从上下文可知即是刘海粟；后面两个“×××”为“徐××”，应是指徐悲鸿。
同一信中还提到张大千，说他“是另一路投机分子，一生最大本领是造假石涛，那却是顶尖儿的第一流高手”，而自己的创作“往往俗不可耐，趣味低级，仕女尤其如此”。
值得一提的是，在傅雷写给刘抗的信中，几次提到刘海粟，但均用“大师”代替。联系上下文，可知是说刘海粟无疑。比如写于1936年8月28日的信，信中说：
……同日我又写信给大师，向他提议：（一）把张弦的死讯在报上登一条新闻（这是不费一文的），让他数年的桃李得悉；（二）筹备一个遗作展览会；（三）设法替他卖掉些作品，所得款作为他遗孤的教育费；（四）设法叫博物馆购藏他的一张作品。但去信后亦迄无回音，甚为诧怪！
这封信是傅雷给刘海粟建议妥善处理张弦死后之事的，也就是因为在料理张弦身后事中，刘海粟不闻不问的作风彻底惹恼了傅雷，于是当众宣布与之绝交。
在1961年写给刘抗的信中说：
国内洋画自你去国后无新人，老辈中大师依然如此自满，他这人在二十几岁时就流产了。以后只是偶尔凭着本能有几幅成功的作品……近年来陆续看了他收藏的国画，中下之品也捧作妙品，可见他对国画的眼光太差。我觉得他一辈子未懂得（真正懂得）线条之美。他与我相交数十年，从无一字一句提到他创作的苦闷或是什么理想的境界。你想他自高自大到多么可怕的地步！以私交而论，他平生待人，从无像待我这样真诚热心，始终如一的；可是提到学术、艺术，我只认识真理，心目中从来没有朋友或者家人亲属的地位。所以我在感激他对我友谊之后，同时仍不能不一五一十，就事论事批评他的作品。
1986年刘海粟重游巴黎，想起昔日和傅雷的交游，不禁黯然神伤。他为安徽文艺出版社1990年出版的《傅雷译文集》第13卷中收集的《罗丹艺术论》作序时说：“想到漫长而又短促的一生中，有这样一位好兄弟相濡以沫，实在幸运。”
这，应该是刘海粟的真心话。
江青给刘海粟做过模特儿吗？（1）
众所周知，周恩来总理对徐悲鸿一向青眼相待，两人自从在巴黎公墓偶遇相识之后，一直相交默契。抗战在重庆之时，周恩来托郭沫若为徐悲鸿及夫人送去了延安小米、红豆；解放后，又常常和徐悲鸿单独对谈，就文艺界的一些事情交换看法；徐悲鸿逝世后，周恩来嘱托周扬亲自看着徐悲鸿入殓，后来又给徐悲鸿纪念馆题辞“悲鸿故居”。
同时代的毛泽东对徐悲鸿评价如何呢？在翻开《毛泽东书信集》中，偶然看到毛泽东写的两段批语，现在抄录如下：
画男女老少*model，是绘画和雕塑必须的基本功，不要不行。封建思想，加以禁止，是不妥的。即使有些坏事出现，也不要紧。为了艺术学科，不惜小有牺牲。请酌定。
齐白石、陈半丁之流，就花木而论，还不如清末某些画家。
中国画家，就我见过的，只有一个徐悲鸿留下了人体素描，齐白石、陈半丁之流，没有一个能画人物的。徐悲鸿学过西洋画法，此外还有一个刘海粟。
*前夕，关于是否废除模特儿闹得沸沸扬扬。中央美术学院老师闻立鹏、王式廓、李化吉因不同意废除人体模特儿写生，1965年5月12日给江青写信：
……无产阶级在建立和完备自己的艺术教育体系中，可以批判继承旧传统中的某些合理因素，模特儿写生作为解决艺术基本功的初步训练方法，是可以批判继承的……真人（模特儿）写生是美术基本功训练的重要方法，因此，反对为技术而技术并不否定画真人习作。为了深入研究人体的运动、结构、比例、造型，至少在油画专业和雕塑专业应有一定比例的人体习作……从废除模特儿制以后，在教学活动中已经遇到了不少困难，应届毕业生的创作质量有可能因此受到影响。建议在“四清”第四阶段中，发动群众进行*讨论，经过反复试验，使新的艺术教育体系稳定地建立起来，完备起来。
1965年7月18日，毛泽东在闻立鹏、王式廓、李化吉的来函上作出如上批示。“批示”传出后，在艺术教育领域及美术界引起极大震动。毛泽东直用英文“model”代写中文“模特儿”，可见毛泽东对古今中外美术史的通晓。
毛泽东批示之后，文化部于1965年11月15日下发了《文化部关于美术院校和美术创作部门使用模特儿的通知》。通知明确指出：
绘画和雕塑主要是通过塑造人物形象进行艺术创作，需要熟悉和掌握人体的结构、色彩的变化和运动的规律，因此，对男女老少模特儿进行写生是必须的基本功，不要不行。
尽管有毛泽东的亲笔批示，各种不同的声音还是纷至沓来。后来，*的一名副部长专门针对“使用模特儿问题”致函党中央、毛主席。毛泽东这次又写下了33字的补充批示：
画画是科学，就画人体这问题说，应走徐悲鸿的素描道路，而不应走齐白石的道路。
从毛泽东的两段批示中，可以看出，徐悲鸿的人物素描获得了毛泽东的认同，毛泽东也知道，有一个刘海粟学习过西洋画法，对人体素描有一定的研究。
近年来，美术界却开始流行着这样一个传说，刘海粟年轻时曾经给江青画过画，据说，一张是清晨欲醒还睡的姿态，一张是像安格尔那种样子的躺姿。如今，网络上还盛传着一张素描女人体，据说这是刘海粟画的江青素描。 电子书 分享网站
江青给刘海粟做过模特
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