那些角儿-第6部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！


　　一位对传统戏曲艺术如此敬重的大导演，一位无论任何都不算年轻的资深望重的名票，还有着这样一份难得的激情和坦荡，我很感动。
　　郭宝昌导演说的每句话每个观点未必都是真理，但我相信他说的都是真话，都是实话，我非常喜欢听，我也希望戏曲同行同道，能够从中悟出一些什么。
　　　电子书　分享网站

计镇华：演戏的大王（1）
ji　zhenhua
　　2009年5月29日，上海昆剧团在杭州红星剧院上演《邯郸梦》，〃昆坛第一老生〃计镇华领衔，梁谷音、方洋、张铭荣、刘异龙四位国宝级艺术家同台助阵。
　　早在两个月前的三月份，计老师到北京给北昆排戏时，跟我说，五月底要到杭州演《邯郸梦》，最后一次演这戏了，准备〃封箱〃，你如有时间去看看。
　　2009年5月29日，我如约专程赶到了杭州。我没有告诉计老师，也没去打扰他。有时侯，不打扰是最好的尊重。当天晚上，我和众多喜爱他的观众一样早早地走进剧场，准备好好享受计老师带给我们的138分钟的〃跌宕人生〃。
　　《邯郸梦》与《牡丹亭》《南柯记》《紫钗记》一道并称为汤显祖的〃临川四梦〃。这次的《邯郸梦》是新中国成立以来第一次被完整搬上舞台。《邯郸梦》因成语〃黄粱一梦〃而为世人熟知，和《牡丹亭》的〃情爱之梦〃不同，这是一个〃人生之梦〃。讲述了吕洞宾欲点化卢生，让其枕磁枕而梦，梦中历经人生悲欢荣辱，醒来后顿悟成仙。这也是一出讽刺中国传统知识分子的喜剧。汤显祖在剧本里表达了对人生际遇、官场险恶、百态众生、炎凉世态的感慨。
　　编剧王仁杰保留了原剧的精髓，将原本的30折浓缩为10折，还增加了对现实社会的调侃和嘲讽。导演谢平安遵循〃仿古不复古，创新不离谱〃的原则，围绕〃梦〃字激活舞台。在尊重昆剧传统的基础上，运用了现代的舞台调度，剔除人物上下场的形式，用灯光明暗连接剧情转换，使全剧结构严谨、节奏流畅。因舞美简约，这为演员的表演留足了空间；强化灯光，以营造全剧〃梦幻人生〃的氛围。
　　计老师要从卢生的青年时代演到老死的全过程，涉及了小生、老生、小花脸等多个行当，这对于一个67岁的艺术家来说是个挑战。再说，他从1990年起进入了艺术生涯的
　　计镇华
　　昆曲名家，上海昆剧团国家一级演员。生于1943年，1961年毕业于上海戏曲学校，工老生。他的出现，打破了昆曲〃三小戏〃的格局，独树一帜堪称一派。
　　他的扮相清秀刚正，嗓音苍劲雄沉，表演重视内心体验，唱念音色随人物感情予以变化，表演精练、准确、真实、美观、传神，成功地塑造了一系列艺术形象。代表作有《烂柯山》《钗头凤》《长生殿弹词》《蝴蝶梦》《蔡文姬》《十五贯》《邯郸梦》等，还出演过电影及电视剧。
　　人们说，有他的舞台犹如火山爆发，他把同台的演员烧得滚烫；有人说整个剧场可为他所用，观众随着他化神成魔又成仙。
　　？〃冰冻期〃，当时的领导甚至宣布：计镇华等演员不要再上台了，主要工作是教学。当年他还不到五十岁，正是一个戏曲演员艺术最成熟，经验最丰富的时期。
　　没戏演了，他也曾心灰意冷，但很快调整了状态，从1990年到2005年演出机会很少的15年里，他一直坚持练声，储备能量。
　　终于在戏迷的千呼万唤下，在新任领导的支持下，15年没主演过大戏的计镇华决定重出江湖。正当人们为计镇华的复出而兴奋不已，他却宣称，这部《邯郸梦》就是自己的〃封箱戏〃了。我曾问他何故？对此计老师感慨良多：〃从当年打算排汤显祖'临川四梦'中这最后一梦到如今，已过了十多年，我始终觉得《邯郸梦》是自己心里一件没做完的事。虽然我想排的戏还有很多，但一茬茬的学生正在成长起来，我要为学生们让出舞台。我最感动的是，因为我十几年没有在新编大戏里演过主角了，我的师姐师兄梁谷音、方洋、刘异龙、张铭荣他们，知道我接了这出戏以后都说，只要是你主演的，让我们来演任何角色都会鼎力相助。像刘异龙演的那个医生，其实上场就一两分钟，但他们甘当绿叶，还都为我在身段、唱腔、表演方面出主意。〃

计镇华：演戏的大王（2）
那天的《邯郸梦》演出，从始至终掌声不断，笑声不断，彩声不断，我邀请的从未看过昆曲的几个朋友被震撼被〃惊〃着了，瞬间迷上了计镇华，并强烈要求和计老师见面请计老师吃个饭以表敬意。
　　演出结束后，我激动地怀抱五束鲜花上台，先把一束送给了站在舞台正中央谢幕的计老师，他很惊讶也很开心。我随后把鲜花一一送给梁谷音、方洋、张铭荣、刘异龙四位国宝级的艺术家。
　　我动情地对观众说：计老师的这出戏〃封箱〃了，他的艺术永远不会〃封箱〃。五位艺术大家的这次空前大合作，以后恐怕难以再现，他们当中年龄最小的是计老师，67岁了，最年长的是刘异龙老师，70整了。我们有幸见证了这次群星荟萃的盛况，让我们祝福艺术家们，感谢上海昆剧团和杭州红星剧院。
　　昆曲大家计镇华是我非常敬重的一位艺术家，有人说他是〃不慌不忙，演戏的大
　　？王〃，昆曲大师俞振飞先生曾撰文赞叹道：〃计镇华没有照拾别人牙慧，而是把多种艺术方法熔铸到他自己所具备的戏曲四功五法基础中，这是炉火纯青，是表演艺术从必然王国进入自由王国的表现，也是对于传统戏曲艺术由模仿式的继承发展成为创造地表现。〃
　　白燕升：昆曲很早就形成了小生、小旦、小丑这三个行当为主的一个格局，但是您的出现打破这个格局，昆曲要重新为这个格局来定位，因为您改变了老生在昆曲中一贯的配角地位。但我听说，您第一次登台是救场？
　　计镇华：我年龄比刘异龙，蔡正仁他们都小，刘异龙比我大三岁，岳美缇比我大两岁，那时候我十岁走进昆曲演员训练班（就是后来俗称的〃昆一班〃），不大懂事，接受能力不是太强，所以老是坐冷板凳，基本上没演戏，龙套也没接。老师喜欢学戏快的人，我学戏比较慢，分到了小生组。沈传芷老师也不是太喜欢我，学小生戏，里面有配角是老生，叫我去搭一个配角。沈老师很会选人，他感觉这个老生还可以，马上我就分到老生组去了。分到郑传鉴老师那儿，那时候倪传钺老师还没有来，老师都是这样，喜欢聪明学生，我学戏慢还是靠边站。那次1956年的第一次演出，演《白兔记》里面《出猎。回猎》这出戏。结果我们老生组唱刘知远的那人正在变声，正好是十四五岁的时候，嗓子都没有了。沈传芷老师说，计镇华会。因为我是在小生组学过的，但是在这之前，咱一直坐冷板凳。
　　白燕升：您听到这个消息兴奋吗？
　　计镇华：很紧张，不兴奋。我从来没演过戏，我很紧张，吓坏我了，并且说今天晚上是重要演出，那时候确实很木，什么也不知道，就知道紧张。看师兄师姐在那儿演出，我很羡慕，但是真叫我上，我特紧张。马上到了后台，我第一次进后台，好多名家，化妆也不会化，沈传芷老师给我化的妆。纱帽一勒，这个帔一穿，沈传芷老师傻了：〃这个小孩真是漂亮！〃这出戏是糊里糊涂下来的，但是没出什么纰漏。
　　白燕升：您的第一次登台，特别有喜剧色彩，也特别有传奇色彩，因为台底下的这位重量级的人物不是别人，就是毛泽东主席。
　　计镇华：对。谢幕的时候陈大濩第一个讲〃毛主席万岁〃，我看毛主席在下面，我的印象当中他挺高的，脸好像黑黑的，可能跟他经常游泳有关系。这是我一生当中第一次粉墨登场，沈老师帮我化的妆，观众对象是最高首长。所以这一天对我来讲记忆非常时刻，那天是1956年3月26日，星期三，我始终没忘记。

计镇华：演戏的大王（3）
白燕升：2008年的五一期间，上海昆剧团隆重推出了《长生殿》。这个戏无疑是2008年上海昆剧团的一个宏大制作，连续四天十个小时的演出，主角显然是唐明皇杨贵妃，您的戏份应该说不多？
　　计镇华：对。不多。
　　白燕升：但是独具魅力。我听说了一个小故事，很多戏迷，甚至有些残疾人朋友，坐着轮椅，就来听您这不多的几段唱。还有我们新中国的开国元帅叶剑英，曾经听计镇华老师的《弹词》听了不下四十遍，是这样吗？
　　计镇华：真的是这样。有一次演出，在锦江礼堂，那天点我的戏。我起先还不知道叶剑英元帅看过我那么多次，突然那天上午，我们剧团接到通知，那时剧团刚成立不久，大概是1979年，让我演《弹词》，我一下子就紧张起来。这个《弹词》我没演过，只是1975年拍过一次电影，当时是中央领导说要整理资料，拍成电影，我去参加这个工作，对我帮助非常大，那次完全按照洪昇文学本的原著，它跟演
　　？出本是不一样的，一共十二首，从早到晚，你想电影拍下来，这个戏已经熟透了。1979年叶剑英要点这个戏，我心里当然紧张，但是我心里也有底。当时郑传鉴老师也在，我说郑老师，帮我说一说吧，我这个戏没演过。上午排完，马上就演出，招待叶帅。吹笛子的叫顾兆琪，他跟叶帅比较熟，后来叶帅跟他说，自己是在中南海看这个《弹词》，看了四十遍。
　　白燕升：您桃李满天下，我也认识您很多学生，并且也跟他们同台演出过。我想这些学生恐怕光跟您学戏还不够，恐怕您的生活习惯，审美的品味，他们都得全方位地学，才会跟您靠近。
　　计镇华：我觉得演戏就是一个思想，审美。每个人都有每个人的审美观，每个人的条件都不同，要根据自己的条件，自己的审美观去做，也不一定要去学我，学我是不好的，我不希望他们学我，我的老师郑传鉴老师讲了一句话我记忆非常深刻，他说：〃计镇华好啊！好在他不像我！〃
　　白燕升：老师很开明啊。
　　计镇华：很开明。老师领进门，修行在自身。
　　白燕升：教跟学一定是双方的，我们听到评价年轻的后辈时常说，不错，有点像师父了。觉得这是对学生的赞美，甚至有很多老师也以此为荣，恐怕这个观念这个想法要改改了。上海昆剧团从1978年成立到现在三十多年了，这其中您似乎沉寂了好多年。
　　计镇华：大概1990年开始吧，一直到2005年。这十几年当中演戏比较少，主观原因客观原因都有，我这个人不大容易去争，我这个人要有人来推。昆剧团成立时，领导老
　　1981年，在电影《*千古》中，计镇华和王馥荔分别扮演陆游和唐婉
　　？推我，什么戏都给我演，所以那时候是我的黄金时刻，最好的时间，就是在1978年一直到1985年。我非常热爱这个舞台。但是我的个性又决定着我的命运，在1995年，我排过《一捧雪》，那么里面我有一场戏《审头刺汤》，你知道京剧也有这个戏。当时我逮住这个戏，仔细地研究人物，把京剧好多精锐的东西借鉴进去，我一定要在舞台上发光，发光也不是凭空而发光的，你要有很好的准备。
　　白燕升：您沉寂了那么长时间，找到了这样一个角色，您会不会把您个人的一些无奈和经历也融入进去。
　　计镇华：我是发泄。　电子书　分享网站

计镇华：演戏的大王（4）
哈哈。我在研究这个人物，我觉得我恰如其分，〃汤老爷，请坐。〃他念白都带有点贬损的，不像《十五贯》况钟，完全不一样。有点阴阳怪气，开始骂他的时候是真骂，这个念白处理节节高，所以我一上场一个引子下来就满堂彩。结果下面正好是白玉兰评委在看戏，这一个小角色他们惊讶了，我第二次得白玉兰，就是这个小角色得的。
　　白燕升：在2009年1月份，在上海大剧院，您的个人专场，我非常荣幸去主持，并且我也见到了您的老师，依然健在的百岁老人倪传钺老先生，当时可能没有跟舞台监督沟通好，没有想到这么快就把老先生给请了上来，结果您还没从下场口绕到上场口，我看您三不并做两步赶紧跑过来推着老师走上台来。台底下的观众沸腾了。　这个细节让我想到了当年章太炎先生到北京讲学，已是著名学者的鲁迅和钱玄同坐在底下听，老师讲完一段，鲁迅和钱玄同就上去擦黑板。那天我看到您推老师那一幕，我觉得特别温暖，通过这个细节看得出您对于老先生的敬重。
　　计镇华：是。老师某些方面比父母还重要。解放前那么穷困，他们的翻身后，到了戏校教学，教我们的时候真是完全投入，全力以赴地教我们，真是像教小孩一样，我跟郑老师、倪老师，都差三十五岁。
　　白燕升：我跟上海的白玉兰奖有缘，主持了七八届颁奖晚会。您的这三次白玉兰奖，如果我没有记错的话，不论是主角奖配角奖都是榜首，第一次是1990年的《十五贯》，您跟《十五贯》的缘分有多少年了？
　　计镇华：五十几年了。当时周传瑛老师的况钟，王传淞老师的娄阿鼠，真是演活了。我两次印象最深的演出，一个是1960年自己的少年时期，一个是自己应该说艺术上较为成熟的1978年了。
　　白燕升：再说第三次，我非常有幸在现场看了，2008年在国家大剧院您演的《十五贯》。
　　计镇华：《牡丹亭》进入上海大剧院演出，我心里非常羡慕。看看自己已经六十几岁了，这辈子，这个殿堂大概进不去了。去年我非常有幸，国家大剧院邀请我们上海昆剧团演出《十五贯》，我真是非常重视这场演出。但是这场演出又非常仓促，因为这个舞台非常紧张，没有给我走台的余地，所以在休息厅里面走台时我心里非常着急，租金很贵，那么我怎么办呢？要凭我自己经验，那我先到舞台上看一下，感觉。因为一个演员到了舞台上，要有感觉的，你现在走到这个大厅，这个观众的距离，第一排和最后一排的感觉。我在舞台上释放的能量是不一样的，我首先要观察一下这个舞台，左右、前后、它的空间多大，这个舞台多大，舞台小有舞台小的演法，舞台大有大的演法。然后我再走到观众席去看一看，走到第一排，坐到最后一排，演员是为观众服务的，我要感受一下，今天我释放的能量应该是多少。
　　白燕升：您一定要给我们年轻的后辈点拨一下，如何练就演戏不慌不忙，如何成就演戏的大王？用最简单的话告诉大伙儿您的秘诀。
　　计镇华：没什么秘诀。演戏很复杂演戏很难，我觉得很复杂的事情要简单化，复杂的事情简单做，简单就是每一
　　？《蝴蝶梦》中饰　楚王孙
　　《邯郸梦》中饰　晚年卢生
　　《长生殿·弹词》计镇华　饰　李龟年
　　？个东西认真去做。您练一项东西，台步就是台步，声音就是声音，你把这些分解了以后，就很简单了。但是你必须要认真去做，除了认真，还要加上一个：重复去做，每天坚持重复做。这个人生啊，其实就是一个重复的过程。每天练，重复地练，觉得很单一、很枯燥，但是一年两年下来，你再带有创造性地重复，你演戏，不要想太复杂，但是你必须要那么去做，才会有创造。
　　〃认真地重复简单的事情〃，这是计镇华老师遵循的信条。认真，重复，简单，这些词再平凡不过了，但艺术的精髓和伟大，就孕育诞生于此。
　　计镇华老师经历了舞台上的惊喜、辉煌、失意和振作，他的表演进入化境