友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
鬼马喜剧之王-第219部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
丝毫力气。何必还要再上市呢？而且上市之后，就面临着被收购的危险，对许氏来说，纯粹弊大于利。
三观不正的国产电影！
之前在文中说过一些内地那些获奖电影的问题，比如《秋菊打官司》，《黄土地》，《红高粱》，《大红灯笼高高挂》等，是一些很不好的作品，为内地抹了黑。
有书友反驳说好莱坞电影也有很多抹黑zheng fu的作品，也有很多揭露社会现实的作品，所以我的想法有失偏颇。
但我觉得好莱坞的主流电影，他的价值观还是与美国社会主流价值观吻合的。美国社会虽然有种种奇葩的人，种种奇葩的事，各种各样的思chao泛滥，但社会最主流价值观，还是以清教徒思想为核心的。比如虔敬，谦卑，严肃，诚实，勤勉和节俭等等。当然也有以zi you、宽容、min zhu、公平、个人主义等。
美国主流的电影所表达的价值观，基本上都离不开这些词汇。即便有人举了《与狼共舞》的例子，其实他也是符合美国主流价值观的，也就是附和美国民众的三观的。是三观很正的电影。
而香港的主流价值观，有一部分是中国传统的价值观，比如义气，勇敢，隐忍等等，也有西方的一些价值观，比如个人主义，利己主义等等。所以即便是《古惑仔》这种电影，其实也是三观较正的电影。当然你学习义气，勇敢是好的，你学砍人杀人欺负人，那就不对了。
但是国产的诸如《红高粱》，《秋菊打官司》，《大红灯笼高高挂》，《小武》这些电影，他们所表达的是怎样一种价值观呢？
这种价值观又是否与中国传统的价值观相吻合呢？！
先前我就说过，红高粱也好，秋菊打官司也好，大红灯笼高高挂也好，小武也好，里面的人物形象是单薄的，思想是变态的，灵魂是扭曲的。
简而言之一句话，三观不正！
从八零年代到现在了，这个毛病一直都没改。
《让子弹飞》三观正么？！
第三百九十四章 左派电影的复兴？！
许氏集团现在囊括了电影公司，经纪人公司，唱片公司，报纸，杂志，院线，电视台，艺校，录影带生产公司，冲印公司等等，是一条拥有完整产业链条，贯通上下游的传媒帝国。
规模如此庞大的传媒帝国，影响力比《星岛ri报》、《明报》、佳艺，丽的，商业电台，香港电台等传媒都要强悍，拥有无与伦比的影响力。尤其现在还有着许贯武坐镇zhong yang，传奇xing的发家经历，以及慷慨大方的xing格，让他聚拢了诸多人才为他所用。
梁淑仪，郑栋汉，麦佳，洪京宝，程龙，黄佰鸣，黄邴耀，钟景辉，刘天赐，邓伟雄如此之多的人才也为他源源不断的制造着惊人的利益。让许贯武可以高枕无忧的享受生活。
习领导正是看中了许贯武此刻在香港惊人的影响力，所以想将他拉拢过来，然后利用他在香港，以及世界的影响力，来为祖国的改革开放建设添砖加瓦。
当然除了让他可以在内地修建影院之外，其实还提供了其他一些条件，不过那就涉及到国家的机密，不能够随意的说出来了。
又过了两天之后，陈思远，高濂两位电影公司副经理来看望许贯武。说是来看望，其实目的大家都已经清楚了。
许贯武在同老领导会面的时候，允诺提供左派电影公司五百万港币的资金，让他们可以尽快恢复正轨。
左派电影公司经过十年浩劫的冲击，原本的家底早就已经败光了。公司不能够拍摄新电影。原先只准放映内地拍的战争片。以及革命样板戏和纪录片。这些在香港基本上没有市场，所获得的票房勉强只够成本，可以说是困窘到了一定程度。
不过左派电影公司的骨干还在，无论编剧，导演，道具，灯光，摄影等等。都还留在公司里没有走掉。所缺乏的目前只是启动资金。
在香港这个资本主义社会，没钱基本上可以说是寸步难行。没钱就没有办法开机，没有办法开机电影公司就没收入，电影公司没有收入就擎等着倒闭。
长城，凤凰，新联等属于内地zheng fu支持的电影公司，本来可以向内地申请一笔资金的。但关键是内地现在同样外汇紧张，总共就那么一丁点儿的钱，这个部门也瞅着那个部门也想要，好钢总要先用在刀刃儿上。
优先采购的自然是先进技术。先进生产线等等，至于文化建设方面所需要的资金。那就只能暂时说抱歉了。
长城，凤凰，新联也都知道内地的难处，所以为了减少zheng fu的财政负担，也只好发扬风格不再打扰zheng fu。但是发扬风格归发扬风格，该解决的事情没有解决，大家回去还是要饿肚子的。
幸好这时候王社长想到了许贯武，而正好他的老领导就是习同志，而正好他又能老领导面前说得上话，而正好老领导要去粤东省做官，而正好他也重视舆论建设，所以他答应出面帮电影公司敲敲许贯武的竹杠。
习同志本来也没敢多敲，只是在谈话时稍微提了一句，在他看来能有个一两百万港币就不错了。但许贯武却一张口就说了个一千万港币，让领导也给吓了一跳。
一千万港币在当时的购买力，可以买一百万头百斤以上的活猪，可以满足神都市民一年的供给量；一千万港币是首都卫戍部队一年的军费；可以顶的上万人大厂一年的收益。
这么多的钱拿出来，许贯武眉头都不皱一下，这让习领导也不禁感叹，难怪邓公说要在香港边上搞经济示范区，只要有几个好像许贯武这样的富豪出马，就顶的上神都一年的工业产值了。
不过虽然许贯武愿意提供这么多的资金援助，但是习领导还是酌量砍掉了一半。身为大领导他自然之道钱并不是越多越好，心无厌足生祸患，香港那边本来煎熬惯了的，冷不丁一千万港币从天而降，究竟是福是祸就很难料。
再者许贯武的一千万港币也不是白拿的，势必也要付出一定的代价的，而内地能否给出满意的回报，那就很难保证了。而如果无法给出令他满意的回报，势必也会心生不忿，到时候与内地离心离德，也就起不到拉拢团结的作用了。
所以为了长远的考虑，习领导帮他们砍到了五百万。其实五百万港币在当时也算蛮多的了。现在邵氏拍一部电影，平均成本只有五六十万而已。嘉禾的投资成本稍微高一点，也不过才七八十万。只有许氏的电影投资都在百万，个别电影甚至有两三百万，算是现在香港电影中的大片。
而香港其他小电影公司投资的更少，多数都是二三十万，三四十万就开机拍摄了。拍的电影质素又不高，画面也不好，演技也浮夸，在香港本地不能上映，只能外销到南洋一带去。那边的土著生冷不忌，什么电影都能吞得下。
五百万港币如果省着点用，起码够拍十部电影的。如果从内地取景，找演员的话，那成本会更低。有了这笔钱，这些左派电影公司就可以重新招兵买马，拍电影，放电影，再拍电影，再放电影，以战养战，这五百万可以挺很长一段时间了。
陈思远，高濂还同许贯武谈了一些现在香港电影的形势，也说了说他们将来的打算。许贯武听了之后却有些无言，他惊讶地发现这两人的想法还停留在十年浩劫开始之前，对于香港电影目前的环境了解不深，还以为他们拿到钱之后，再拍电影的话一定会得到大家的认同。
对他们拥有如此乐观的心态，许贯武是表示欣赏的。不过对于他们的想法却并不苟同。香港电影现在的形势，已经与十年前有了根本的转变。
十年之前。香港电影还是黄梅调。七ri鲜的时代。那时候香港电影工作者普遍缺乏经验。缺少资金，缺乏人才，所拍摄的电影大都粗制滥造，号称是七ri鲜的电影，一部电影拍七天已经是罕见的大制作。
这种粗制滥造的七ri鲜电影，自然比不上左派电影公司所出产的电影。因为左派电影公司人才济济，而且拍电影既舍得投资，有同样舍得花时间。所拍摄的国语片画面优美，剧情动人，而且无论男影星，还是女影星都是英俊潇洒，漂亮迷人，星味十足。
最知名的女演员如夏夣，更是把金镛老爷子都给俘虏了，当真可以算得上是魅力惊人。而且据说金镛武侠名著之中的女主角，就有很多是以夏夣女士为原型的，比如《书剑恩仇录》中的香香公主。《天龙八部》之中的王语嫣等等。
左派电影公司出产的电影也因此广受欢迎，不仅在香港取得票房佳绩。连南洋一带的院线也购买左派电音公司的电影，可以说在那个年代左派电影公司当真是风光无限。将七 ren形，如果不是楚原导演那部《七十二家房客》横空出世，香港估计很长一段时间内，都不会有粤语电影的出现了。
但随后发生的十年浩劫，彻底将左派电影公司打入到深渊之中。公司内部所有员工通通撤回内地接受审查，所拍摄的电影需要严格的政审，院线只能放映革命样板戏，战争片与纪录片，结果搞得本来繁华一时的双南院线，成了猫不挠狗不叫姥姥不疼舅舅不爱的地方。上座率不满一成，开门就是亏钱，左派电影公司好不容易积攒的家底，一场浩劫全都消耗光了。
资金消耗光了倒也不是什么难题，不是有那么一句话嘛，能用钱解决的问题，都不算是问题。
但关键是左派电影公司停业的太久，都已经与香港电影市场脱节了。在他们停业的这十年中，电懋，邵氏，嘉禾，许氏先后崛起，武侠片，功夫片，鬼马喜剧片，功夫喜剧片，都市动作片等等，大热的类型片都已经换了起码三代之多，可是这些左派电影人还以为自己出品的历史片，社会伦理片，家庭喜剧片会大受欢迎，不得不说这想法实在是太天真了。
五六十年代的时候，香港人有很多都是从内地逃难过去的，所以他们自然对国内有很深的感情，而且大部分人也都会讲国语，所以看国语电影都没有问题。
但现在的电影观众多数都是香港本地出生或者长大的香港人，他们在身份认同上也认为自己是香港人，而不再像父辈那样认为自己是内地人，只不过是逃难到这个地方。
身份认同产生的变化，从小接受的文化教育，令如今的年青一代对于国语电影不再热衷，再加上现在粤语片制作jing良，明星频出，对他们来说更加有吸引力。再加上熟悉的背景环境，市井俚语的运用，电影主旨的转变等等，也让他们产生了文化上面的认同，对国语电影自然就更疏离了。
五零六零年代的左派电影公司出产的电影，主旨都是导人向善，讲究人人为我，我为人人。工人阶级都是乐观向上的，资本家都是面向丑恶的，工人阶级是战无不胜的，资本家是迟早要关门倒闭的。
但是现在香港电影的主旨却是享乐为上，zi you主义，主角不再是那么高大上，伟光正，好像品德高尚的圣人一般。而是也自私自利，也有自己的小算盘，好銫叹风流图享受，不再大公无私，反而是为了自己的利益斤斤计较。
这其实也是香港从质朴的农业社会，转型到竞争激烈的工业社会的反应。在商业社会之中，人人为我，我为人人那种无私奉献的jing神，势必是有些太理想化了，而且也得不到年青一代的认同。
如果现在左派电影公司再宣传这种思想，那肯定会被人笑话的。只是陈思远和高濂两个人好像没有意识到这一点，还是很一往情深的相信他们所拍摄的电影，一定会受到广大观众的喜欢。
对于他们这种天真无邪的想法，许贯武善意的提醒了几句，见没有什么效果，也只好不再去管这件事。相信他们再撞墙碰壁之后，会有一些新的想法。
陈思远和高濂随后拿了许贯武的签单，兴致勃勃的回去了。看到他们兴高采烈，干劲十足的样子，许贯武忽然觉得他们很可爱。这是一群有理想，有冲劲儿的电影人啊。。）
第三百九十五章 回家（上）
随后的三、四月份，第三十五届金球奖，与第五十届奥斯卡金像奖，在许贯武缺席的情况之下陆续举办。
去年的吞金巨兽《星球大战》，与票房大卖的《第三类接触》，都入围了多项技术大奖，并且还都是夺奖的大热门。
停颁多年的最佳视觉效果奖，也因为这两部电影电影重新颁发，而入围的也就是这两部电影，可以说是这两部电影的荣幸。但同时也是好莱坞电影人的悲哀。
因为这两部电影都是由许贯武投资，而史蒂芬。斯皮尔伯格与乔治。卢卡斯又是好友，所以这一次的奖项争夺战被媒体戏称为“兄弟之战”，受到了极大地关注。
此刻身在神都的许贯武虽然不能第一时间收到消息，但他也在关注着这件事情。《星球大战》和《第三类接触》毕竟都是他投资的电影，自然能够获得越多的奖项越好。
获得的奖项越多，这两部电影自然越受关注，将来发行周边产品，外卖版权，出版影碟等，都可以获得越多的收益。每个奖项可都是用钱来堆积成的。
而且《星球大战》，《第三类接触》的特效都是由工业光魔特效公司制作，而关键一点就是许贯武在其中拥有六成的股份。以工业光魔如今在业界的技术领先地位，如果再加上一枚奥斯卡金像奖颁发的最佳视觉效果奖杯，那无疑将会令它在业界的知名度大增。
想想《星球大战》刺激了后世多少科幻片的诞生，就知道工业光魔未来的业务有多繁忙了。那将会是一个赚钱赚到手软的黄金时代。
首先颁发的自然还是金球奖，这个早于金像奖一个礼拜举办的奖项。早已经被当做成奥斯卡的风向标。凡是在金球奖能够取得收获的作品。一般也都会在奥斯卡获得奖品。
可以说金球奖算是被奥斯卡金像奖给遮住了光辉。人们只称呼它是“小奥斯卡”，却不会有人称呼奥斯卡为“小金球奖”。这当然对金球奖的发展是很不利的。
举个最简单的例子，同样是世界知名的电影颁奖礼，奥斯卡金像奖的转播费是千万美元级别，金球奖却只是百万美元级别的，之间差距相当的明显。
所以再做了多年奥斯卡金像奖的影子之后，在新世纪，金球奖刻意提早举办。并且获奖的电影名单也与奥斯卡金像奖出现很大差异，目的就是为了摆脱奥斯卡的影响，重新树立自己这颁奖典礼的权威。
第三十五届金球奖，《星球大战》获得了最佳原创配乐的奖项，算是争得了一座奖杯。但是史蒂芬。斯皮尔伯格却空手而回，没有获得任何的奖项。
其实这也在所难免，因为金球奖设立的技术类奖项本来就不多，相反它的演技类奖项却比奥斯卡金像奖多出近乎一倍。连影帝影后都要分剧情类与歌舞喜剧类。
颁奖典礼结束之后，理查德第一时间将获奖的消息通知了许贯武，当然中间是经过一番波折的。许贯武还不想让美国盟友知道他现在身在内地。因为那将引起很多不好的联想，以及多出难以预料的麻烦。
对于《第三类接触》没有获得任何奖项一事。许贯武表达了自己的惋惜之情。而《星球大战》获得了最佳原创配乐奖，则提醒了许贯武，貌似电影原声带的生意也是很好做的。
去年许贯武推荐雷石东上映的《周末夜狂热》，票房大卖之余，片中多次出现的迪斯科舞曲也得�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！