友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
声色之余-第12部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
又一轮评奖热季到了，是该关注歌坛创作现状，还是痴迷排行榜评奖，本不应是糊涂的问题。但事已至此，我们还暂且故作清醒地察看一下家底吧。如今，华语流行乐坛，港台方面情况尚不明朗，“四大天王”外加几大天后的时代仍未完结。一方面，老歌手们虽无力作但却新作不断，紧跟时代潮流不甘落伍，电子、舞曲、Ｒ＆Ｂ、说唱遍尝鲜，宁可染上求新求变的病，也不愿执著故我地守卫故土。存不存在老听众无所谓了，只要有成群的新ｆａｎｓ围着打转就齐活。时代不同了，现代人喜欢响动，不在乎是否留下想念，用心良苦的老歌手也怪可怜的。以刘天王为代表的这一干人等，隔三差五的新碟不断出现，贵作坊的精神头可嘉。本来时光流转，一辈新人该换旧人了，但新生代的诸位，只能以雨后蘑菇造型引人，论及作品、街闻巷和是决不敢奢望。他们的歌曲，听完后能摸着调门，或分辨出哪是人声就不错了。近几年，港台新人歌手及专辑多得数不过来，但以往歌手那动辄几十万的专辑销量如今再难见了。盗版是不可回避的原因。难道不足的创作实力和不纯的创作心态就可以漠视？在此我们呼唤力作，也遥望天王天后的终结者出现在天际。
内地流行乐坛，如今的状况应该说很明朗，自身的实力唱功外加海外市场的肯定，已使几位歌坛老将地位稳固。身后也没什么像样的歌坛新人追赶上来。歌坛新人的发掘上，内地歌坛还面临着两大难题，外因是没有太多的资金投给新人歌手，很多有或无才华的新人难见天日；内因是流行音乐决策层人士不懂行情，例如人家有“四大天王”，咱就推“四小天王”；人家边唱边舞二截棍，咱就想抡三截棍。如此跟风，缺少个性，能出头才怪呢。
低迷的市场现状，原因无穷尽。现代的传媒资讯单一及低龄化的歌迷是其中致命硬伤。从各种评奖方式来看，通过网上投票及手机短信息投票符合时代潮流，青少年是社会消费的主体，我们未来的希望，进而也就成了我们这个时代审美取向的主体，“Ｅ时代嘛，我Ｅ故我在，是Ｅ而非义、意、益”，很多未来的主人翁用此种姿态一再表明。歌坛自也不甘落伍，Ｅ天Ｅ点爱恋、Ｅ窝蜂、Ｅ锅粥、Ｅ首歌混Ｅ生、Ｅ——呀！
这就是眼前的歌坛，台上台下，我们用迷蒙的眼神对视着，深沉中暴露着短浅，明亮中又暗示着无知。究竟谁解这个Ｅ时代的风情？2002…2…6
提议歌坛也减负
时下流行的“减负”风，与歌坛何干？！请耐心听我闲聊几句。
学生“减负”是件好事，虽然“减少精神负担”的本意被很多人简单、草率、甚至盲目地理解为减小“劳动强度”，但至少有了空隙和机会等待个性被张扬，而后享受千姿百态的繁荣与美丽，即素质教育的结果。不过环境依旧，路还是一条，出人头地的标准依然老套。面对此情此景，不知哪个人能掉以轻心，超然漠视。孩子可以鼠目寸光，家长不会没心没肺地跟风。
说以上这番话，缘于歌坛也有相似的状况。
自年初以来，各地数不清的歌曲排行榜年度总评活动，雨后蘑菇般一股脑袭来，这多少令低迷的内地歌坛有些血色盈面之感。但大家都清楚，表面的热闹对于低迷的状况与事无补。回想一下，每一个排行榜均标榜自己的评判规模、影响力以吸引歌手和歌迷的惠顾。排行榜年度总评成了歌手最忙的季节，并非忙于闭门创作或是开门表演，而是忙于巡游各地拿奖杯，用港台的说法是“奖拿到手酸软耶”。
到哪都是这几首歌，想来歌手和歌迷都有些倦意了。平时也不轻松，歌手有了新作，首先想到的皆为“派送各地去打榜”，情形与美国总统竞选很相近。同时，各榜的信息反馈，也决定着歌手的发展前途、创作动力、风格倾向。渐渐地，以排行榜为标准去适应、去创作，全力以赴送歌打榜成了歌坛的主流走向。排行榜好似科举制度，歌手不“赶考”还有何出路？况且还有唱片公司这个“家长”督阵。歌坛连续数年的低迷状况、创作萎缩、作品风格渐趋单一、跟风等等，难道应完全归罪于盗版问题？“精神负担”过重不容回避。
据听闻，与西方的学校教育相比，东方人最突出的特色便是“排名次”，以某一方面成绩论英雄。不知时下我们在减少学生作业负担同时，怎么看待“排行榜”的问题。如果歌坛也减负，闲下来的歌手一时间也都去“看电视、玩电子游戏”可怎么办？唱片公司不急死才怪。由此建议：可以效仿海外流行乐坛，搞些各类风格的新歌发布会或校园巡演，既“丰富多彩、生动有趣”，又能激发音乐人的创作潜能，何乐而不为呢？比去各地捡酸草莓、烂苹果奖强多了。
减负，该减孩子的，还是减大人的？同理，不知是谁该先提高素质？2000…7…26
听歌或摇尾
看过美国影片《刺激1995》后深深地领悟了一个名词：体制化。这个词的意思是，被迫或不由自主身处于某一特定情境中，久而久之便习惯、麻木、依赖、进而痴迷喜欢上这种状态。其实混到这一步田地也无大所谓，可怕的是某天明白了，自己曾经历过，从被动蜕化为不自觉的这一过程。大梦初醒，丢了自我，这种感受不堪设想。
渲染过感受之后，似乎还有必要回过头来将“体制化”解释得更形象、通俗一点。这么说吧，茄子、土豆经过妙手神厨的加工竟泛着螃蟹、大虾的味道，吃惯这种菜，大观园里的小姐、少爷们便一直蒙在鼓里，以为茄子、土豆就是这德行。城里人喜欢嚼口香糖、叼牙签，摆出一副怡然自傲的姿态，过去的乡下人对此疑惑不解，慢慢的臆度，城里人莫非有牲口反雏的习惯。幸好，这秘密没保持太久，乡下人终于打消了疑虑，从容进城打工看风景。
以上这两个例子有点玩笑之嫌，只为轻松一下，下面言归正传，说说与文化艺术息息相关的“体制化”话题：我们看到的很多文章是经过编辑修理、涂改而成的。我们听过的很多歌曲也是被音乐制作人及传播媒介粉饰扭曲后，再灌注给大家的。长此以往，作品的本来面目没人知晓。更糟糕的是，我们的鉴赏力尽失。取而代之的是整齐且随风乱倒的审美。有时审丑，自然再所难免。
欣赏歌曲，原本是件轻松自由而又个人化的事，但回想一下近年来歌坛的状况，却远非如此。歌手、制作人、包装作坊先创造出一批风格、流派、前卫、另类的名词，接着经媒体之口便成了都市民谣、乡野摇滚、天王*、天后骂俏，歌曲还没听到，这些乌七八糟的东西便先入为主。最值得回味的是，岁末年初，很多专家、媒体总要评选出十佳专辑、经典歌曲等等，说实在的，其中很多榜上有名的，实在难听之极。反之，有很多你认为好听的，却榜上无名。然而，大家均以十佳、经典之马首是瞻，慢慢的个人的好恶便萎缩了，生怕旁人知晓你那“不入流且低俗的品味”。
可以说，“体制化”的结果媒体难辞其咎，尤其是一些音乐节目的主持人。电视上，经常晃动着一些丑女人扭捏的身影（噢！对不起，没看清楚，是男的，应该是男人，男主持人！）真正的女主持人，如今流行手持一把鸡毛掸子，边说边舞（唉呦，不对，是一根带毛毛的笔。抱歉，电视机好像出了毛病，图像有点走形）。本应是音乐节目，歌没放几首，光看她们表演了。主持人念念有词，满嘴“酷、炫、拽”，间或还加杂着fans、e、ya等洋文，听着是挺爽，听后却不知在说哪首歌。假以时日，新一代歌迷就在这种关怀下茁壮成长起来了。
体制化的不仅是受众，歌手及作品慢慢也成了这一过程的产物。十多年前，市场上的国货喜欢在自己名下罗列一串“这优、那优、县优、村优”等名份，现如今，歌手也借鉴了这一经验，且创作歌曲时也奔着这一方向努力。看来都是体制化惹的祸，当然也许是造的福。
如果经过一番分析，已经知晓了“体制化”，那么是否修正便容易呢？这里有个有趣的例子：很多影迷可能知道美国影片《摇尾狗》，其实片名正确译法应是《尾摇狗》，即尾巴摇得动狗，影片讲述的也是这种少见的喻意。不幸啊，我曾给某报写了一篇《尾摇狗》的影评，但见报后，片名均改成了《摇尾狗》。细问详情后方知晓，编辑、校对认为文章中出现了笔误，“从来都是狗摇尾巴，尾巴怎么能摇得动狗呢？”也对，编辑、校对心清眼亮，英明啊！2001…12…25
。 最好的txt下载网
我心太乱
也许是曾来过北京的齐秦给我们留下了太深的印象，所以今年年末他的再度北京之行便备受关注。想来齐秦已老了，毕竟听他歌的人大多数已度过青春岁月，而这一次人们所投注的热情里，痴迷会少了几分，取而代之的是一份沉重的怀旧情结。
能感动不容易，需要平心静气又情真意切。放眼望一望眼前的世界，到处充斥着刻意的花花绿绿，夹杂着无聊的叫喊：我的心太乱，心太软……
时代变了，流行歌曲也极大丰富起来，多得连唱片店、广播里都拥挤不堪。据了解，国内每年约有百十张流行音乐专辑问世。这些歌曲专辑的包装是一个赛着一个花哨，虽然大多歌曲的平淡乏味都是相似的，但其歌者的姿态却是做作得各有各的不同。偶然信耳选听一下，往往不免脸红：现在的歌星能把歌写得且唱得如此怪异难听，这也是本事啊！
再看看这一年传媒的表现吧：首先，传媒以层出不穷的手段制造歌星。不管人们是否听过他一首半首的新歌，可歌星的趣闻逸事却已尽现世人面前。进而，传媒总能逮住意外事件大做文章，诸如吸毒、出家、意外死亡等，痛惜之余也骂几句。更甚者，传媒炮制排行榜，姜太公稳坐钓鱼台……
可怜的流行音乐，要么形式上矫情一下，要么就是急功近利地为某一事件写着一次性消费的歌……就音乐而言，这一年花了不少精力和钱，除却包装、为包装的包装、包装为包装的包装，用在音乐上的又有多少？
其实，流行音乐和生活一样，本质上没什么变化，就如同我们一面强调打击盗版光盘，同时又极力表白自己的VCD机纠错能力强。事物因矛盾而存在，不管在谁的眼中。齐秦也许并没有老，只是我们曾经执著的个性老了。1997…12…30
有理在声高？
俗语说“有理不在声高”，但我现在越发怀疑这是嗓门小者对于调门高者的一种阿Ｑ式的反抗，无奈中透射着羡慕，逞强时显露着妥协。
产生这样的幻觉是有根源的。靠高分贝、高姿态而茁壮成长的例子老在周围飘来晃去，时间一长，搁谁都会头晕。不信？那就单拿演艺圈这个集市来说。有人高声吆喝自己的广告词：“中国的保尔”、“中国的辛德勒”、“中国的阿甘”、“中国的横陆敬二”等等，总之是敢争一地天下先，听着就让人肃然起敬。之后就着急，我是“中国的什么呢”？这些好词都被声高嘴快的人抢光了，懊恼中，只剩责怪自己喑哑的嗓子了。责怪过后想听听音乐散散心，却倒霉地听到“中国的帕瓦罗蒂”、“中国的猫王”、“中国的小甜甜”、“中国的格莱美”等等刺耳高音，这高音还此起彼伏、成了风气。
莫非“声高有理”？内地歌坛，多年来，无数唱将一个赛着一个嗓门亮，结果谁又记得他们曾唱过什么？歌曲作品均竭力表白格调高，结果又有几首摆脱了一次性消费的命运？排行榜们想着法地标榜自己权威，结果遭到的非议车拉船运半个月都清理不干净。凡此种种，细思量后方如梦初醒：声音、姿态高低与有理没理毫不相干！拉虎皮做大旗、乘风高喊往往是不自信的表现。自信需要实力，实力决不是口里说着“有理不在声高”、心里却嘀咕着“同去、同去，至少能争个第二。”够二倒是真的！2002…11…5
。 最好的txt下载网
有些老歌象酒
有人说“老歌象酒 ”，我想，如果象白酒或葡萄酒，还可以越久越醇。要是象时尚新潮的啤酒就坏了，放久了不知是什麽味道。
在一味追求极致花哨的当今时代，偶尔出现怀旧情绪是正常现象，旧日时光中的点滴事物会成为迷航心灵的精神坐标和思想依托，当然也会成商业卖点。于是，我们从中不难体会，怀旧是对过去价值上的肯定，也伴随着对眼前一切的失望，这一点在流行歌坛最具代表性。
“老歌回潮”再次唤醒一代人的青春梦想，让回首的人暂时回归曾塑造过心灵却将逝去的精神田园。发以上这段激动不已却又不入时的感慨是有原因的，４月２８日、２９日，一台名为《经典回顾——维护音乐著作权大型演唱会》将在首都体育馆举行，童安格、姜育恒、潘美辰、张镐哲这四位台湾老歌手将联袂奉献耳熟能详的经典老歌。这次活动，无疑会成为包括我在内的一代人近来的精神焦点，毕竟同行的一代人共同的兴奋点越来越少了。
“如果再回到从前”，这是张镐哲唱过的一首歌的歌词，虽然老歌的时代并不久远，但我们回不到从前。今天只有回忆。
“拒绝融化的冰”，这是潘美辰唱过的一首歌，似乎能形象地代表这批老歌手的形象特质，尤其是相对于今天同样成堆成群的歌坛新人而言。今天的歌坛之新歌手，虽叫嚷着“个性、独立”，但实际是跟风、雷同。就这一点，以隽永抒情见长的“情歌王子”童安格，以深情内敛为特色的“孤独王子”姜育恒，外表冷漠、内里炽热，吟唱真实心声的潘美辰，以声带情专注于情歌的张镐哲均值得借鉴。更值得一提的是，他们各具特色的实力唱功和不俗的创作才华不容忽视。
“平平淡淡才是真”，姜育恒的老歌《再回首》中，有这样一句感性又感人的歌词。不可否认，那个不久前的时代，这样唯美、朴实却言之有物、动人心菲的作品不计其数。如果说一个时代应有其艺术特色，那么如今充斥满耳的尽是“怎么Ｈａｐｐｙ”、“给你Ｈａｐｐｙ”、“一起Ｈａｐｐｙ”、“Ｈａｐｐｙ２０００”、“Ｈａｐｐｙ２００１”、“Ｈａｐｐｙ２００２”、呸、呸、呸……如果天天听到的全是这样的歌，不知歌迷们作何感想。“Ｈａｐｐｙ２００３”？
“明天你是否依然爱我”，童安格的这首歌，当年唱来是一种设问，今天终于有了一种答案：老歌回潮。其表现不仅仅是老歌手再开演唱会。各大唱片公司推出的老歌再版专辑热销于集市，众多歌坛新人不断地翻唱老歌充门面，这些似乎更能说明问题————曾经有过这样一些老歌像酒，越久越醇。当然还好，不是啤酒。结尾这句话，送给今天正酿造啤酒和痛饮啤酒的人们。2002…3…19
谁把花点着了？
如今，F4和《流星花园》都火了。前两天，满街的青少一族两眼放光地看着4个帅男孩和一个靓妞的玉照、哼着“陪你去看流星雨”的时髦调调。这几日，连懵懂的乡绅和劳碌的胡同串子都知道了这天外飞来的4朵花（F4组合即英文Flower4，4朵花之意）。当然，一番意料之中的争论也由此产生了。古语说：人多嘴杂、人多事乱。按惯例来讲，今天出现两拨人对F4和《流星花园》各执一辞、争论不休，太不奇怪了。如果不吵仗才令人恐惧。无论是大专辩论�
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！