导演千岁-第57部分

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报。丹尼则郁闷地嘀咕着：“为了宝宝，我真得去酒店进修一段时间了，哎……做男人，难，做准老爸的男人，更难。”
　　　　主持人又问道：“一部成功的影片需要由很多因素构成，其中最重的肯定是导演，你觉得保罗是一个怎样的老板？”茱莉亚道：“毫无疑问，他本身就是一个出色的演员，所以在拍摄过程中，他总能很好地引导我们的情绪，他就是片场的灵魂。”
　　　　保罗·霍根出道拍摄电影时就是一副“粗糙”的形象，干练、身手不凡，是个标准的硬汉，又带有浓郁的乡土气息，80年代的名片“鳄鱼邓迪”是他的成名之作，并且斩获了金球奖最佳男主角和奥斯卡的提名。这样一位出色的演员出任导演，就算其他方面把握能力稍差点，但也能很好地引导演员的情绪，将影片打造得更加完美。就比如梁小龙，虽然执导能力算不得一流，但他有出色的动作指导能力，可以很好的弥补执导经验的不足，否则《警察和贼》和《黑拳》的票房也不可能如此红火。
　　　　主持人又问道：“那演技呢？你觉得谁的表演最好？或者说是你自己。”茱莉亚连连摇头：“可以说，在这部影片里，每个人都表演都是一流的，但最出色的肯定不是我，而是鲁伯特，他表演得太棒了。”主持人往台下问道：“鲁伯特，你认为呢？”
　　　　鲁伯特是叛逆的家伙，他敢一次公布自己的性取向，就敢接连提起：“我只是本色出演罢了，因为乔治这一角色和我一样，都是同性恋。”影迷们再次哗然，早在之前，对炎黄电影公司找来鲁伯特影迷们就表示质疑，可没想到，竟然是找同性恋扮演同性恋，还真是本色出演啊。
　　　　不过，这一宣布，也是一个很好的噱头，人们也想知道，同性恋到底是怎么生活的。经过一系列的互动之后，灯光终于又一次暗下，影片要正式上映了，茱莉亚附在鲁伯特耳边，轻声道：“伙计，相信我，你会大获成功的。”鲁伯特淡淡一笑：“是的，我是天才表演者。”
　　　　梁小龙也紧张地盯着屏幕，前世《新娘不是我》是最成功的浪漫情感剧，堪称浪漫情感剧中最经典的，那么自己让他提前上映，还能和前世一样成为经典吗？
　　　　PS：感谢书友“拿破仑1”“冰帝”“楚轩的狂热”等人的打赏，谢谢朋友们的支持。
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第九十五章：肢体语言
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　　　　第九十五章：肢体语言
　　　　洛杉矶时报写道：茱莉亚说的没错，《新娘不是我》中表演最成功的不是她，而是鲁伯特，这位叛逆的英国天才表演者完美地诠释了乔治这一角色。他，是同性恋，但他也是一个浪漫的人，没有人规定同性恋不能没有朋友，更没有人规定同性恋就不懂得浪漫，听着乔治向朱莉安深情地唱着《sllprr》，那一刻我只有一种感觉，他就是爱神丘比特的化身。
　　　　卡梅伦的表演同样精彩，她在影片中担任金米一角，她在告诉我，原来爱可以爱得这么简单，而简单的爱可以爱得这么轰轰烈烈。德蒙特在戏中扮演男主角麦克，在戏中，他很好地为我们诠释现实世界中的爱情观，选择爱你的，或者选择你爱的？两个选择，无所谓优劣对错，对麦克来说他需要的是单纯、安定、执著，于是不论是工作上的压力或两人间极大误会，只要卡麦蓉及时认错，以“需要你”的眼神望着麦克，一切误会即告消除，两人马上如胶似漆地等待着结婚的蜜糖。所以他收获了一段完美的爱情。
　　　　相比之下，朱莉安这一角色则更加现实，现实中，多少人敢爱不敢言？直到要失去了，才知道自己对这份爱的执着，或许茱莉亚就要是通过这一角色告诉我们，爱，就要大声说出来，在爱面前，哪怕被拒绝了，也没有所谓的丢不丢脸。当然，朱莉安可不是这么一个简单的角色，最后的醒悟她又把爱带入一个更深层次的含义，爱，未必是厮守终，也未必需要身体上的接触，爱，也可以选择让对方幸福。
　　　　毫无疑问，这是一部经典的浪漫情感片，在导演保罗的执导下，深刻地为我们诠释了现实和理想这两种紧密结合又有强烈冲突的爱情观。最后，不得不说，队长又一次成功了，《黑拳》稍有不足，大家就认为他江郎才尽了，但他马上《新娘不是我》告诉我们，这才只是开始，好片还在后头。
　　　　经典，梁小龙确实是一个善于打造经典的人，《骄阳似我》《永不妥协》和《新娘不是我》都是毫无疑问的经典，当然，梁小龙也会时不时地告诫自己，不能自满自得，那只是盗版了别人的剧本，不是自己原创的，等那一天自己创作出一部经典的影片，那才是真正的成功，才有叫嚣着自己是编辑之王的资格。
　　　　“抗战大片！”梁小龙眼中闪过一抹精光，这些日子以来他时常想起抗战大片为什么不能在欧美国家引起强烈反响的原因，除了东西方文化差异之外，影片本身也存在很大的问题。大制作，如《南京！南京！》，背景太庞大了，背景一旦过于庞大，要表现的东西就过多，而导演和编辑能力不足，影片根本没有质量可言。在美国这边也有很好的例子——《珍珠港》，票房很高，但与制作成本相比，只能勉强小赚一笔，口碑上更是差到几点，就没几个人叫好的。反倒是《拯救大兵瑞恩》《无耻混蛋》这些背景相对简单的战争片取得巨大的成功。
　　　　所以，想要拍摄抗战大片，在自己没那个实力之前，决不能选择太过庞大的背景，要选择自己能够做出诠释的故事题材。
　　　　当然，最主要还是东西方文化的诧异，使得西方人没有代入感，那要怎么消除这种隔阂感呢？首先，大制作，让影片和《珍珠港》一样具有强烈的视觉冲击，这就能吸引一大部分的影迷；其次，就是选材了，梁小龙很自然地瞄上那场美国人和英国人都参与了的战争——远征缅甸，这场美国出钱，英国出枪，中国出人的战争，把中英日美四国全搅和在一起了，不怕你美国人看不懂，不怕你美国人没有代入感。
　　　　当然，影片一定要客观，不要去美化什么，也不要去丑化什么，只要将历史拍出来，那就是一部伟大的影片。梁小龙在收集资料的同时，也在回忆前世看过的关于远征军的报导、影片、小说，可以说资料非常贫乏，但这些贫乏的资料中，却有一部非常客观正面小说，他用一个炮灰团的故事成就了永恒的经典，后来被拍成连续剧，让这群炮灰们感动了不知道多少人，但也让无数人心酸流泪。
　　　　梁小龙清楚地记得，自己前世最少把这部连续剧看了二十遍，面对那群炮灰们的心理活动，每一次都能有新的感悟，战争的无奈，抗战的决心，对和平的渴望……还有小人物的悲哀，因为他们的命运永远都掌握在别人手里。
　　　　“或许，可以从这部小说入手。”一瞬间，梁小龙似乎已经有了方案，目光也变得更加坚定：“明年，《泰坦尼克号》就要上映了，杰克和露丝用爱情感动无数人，我也要用这群炮灰感动无数人。”当然，梁小龙可不敢指望在票房上打败《泰坦尼克号》，因为那纯粹是痴人说梦。
　　　　想了一些事情，梁小龙便赶往片场，614了，为了不影响《新娘不是》，《男人百分百》没有做任何宣传，秘密开机，第一场戏梁小龙选择了咖啡屋，布景简单，情节简单，就看华仔和宾尼的表演能不能到位了。之所以选择这场简单的戏，也是有寓意的，顺利地开机，预示着有个好的开始。
　　　　来到片场，瓦德梅和他的团队正在给华仔和宾尼化妆，看到一头短发的华仔，梁小龙便上前打趣道：“华哥，咋突然变老了？”华仔白了他一眼：“你不觉得老点更有男人味吗？你，太嫩了。”梁小龙哼了一声老男人的心理，又看向宾尼，叹道：“哎，多好的金发女郎啊，就要被糟蹋了。”宾尼气道：“队长，你嘴上积点德行不？”梁小龙笑道：“反正我得替你叫屈，要便宜那个老男人。”
　　　　布景师德汉走过来问道：“队长，看看场地上还有什么需要补充的？”梁小龙环顾四周，这本来就是一家租借的咖啡屋，配置很完善，德汉只是根据拍摄需要重新调整了一下空间布置：“很完善，一走进来，就能感觉到这是一家不错的咖啡厅。”摄影师比尔也走过来道：“按照你的要求，吧台这边会架设两台摄影机，分别捕捉华仔和宾尼的表情，华仔进场则由我亲自操机，同步跟进。”
　　　　梁小龙点头道：“先把摄影机打开，我看一下光线效果。”比尔打开摄影机：“光线效果处理得很好，画面很柔和，很适合这这种白天的室内戏。”梁小龙点了点头，暗道：“一流的剧组就是让人省心。”
　　　　等瓦德梅给华仔和宾尼画好妆，摄影机架设好，梁小龙便让华仔就位：“华哥，记住，现在是个轻浮的老男人，把那股轻浮劲给我表现出来。”华仔做了个K的手势，便走到咖啡屋门口。梁小龙朝剧务点了下头，剧务拿着牌子，喊道：“第一场，第一个镜头，开拍。”
　　　　华仔推门而入，看到一端着咖啡的美女，稍顿住脚步，寻思着占点便宜，梁小龙马上喊停，让华仔有些莫名其妙，这段表演他在之前就对着镜子排练了十几遍，表情非常到位，应该没问题才对啊？正想问一下原因，梁小龙先开口道：“等等，先让我想想，怎么老觉得不对味呢？”
　　　　梁小龙仔细地回想着前世梅尔在《男人百分百》中的表演，非常到位，而刚才华仔的表演也很到位，可为什么就是不对味？难道是先入为主的印象太深，想要让华仔表演出梅尔的那种味？不，每个演员都有自己的风格，强行模仿只能适得其反。
　　　　可到底是那不对味？这很重要，因为直到主角尼克醒悟过来之前，华仔都要保持同一种味道的表演，如果现在不能找出那种味道，就意味着整部影片的失败：“华哥的表情、眼神都很到位，但感觉肢体上缺乏美国人特有的自由和散漫，是文化差异给闹的。”
　　　　梁小龙想起自己要改变的那部小说里，炮灰团团长对中英美三国人的评价：“美国鬼死于自由和散漫，英国鬼死于古板和傲慢，而中国鬼太则死于漫不经心和听天由命。”这句话就充分体现了三国之见的文化差异，在平时生活中，因为受几千年儒家文化的熏陶，中国人说话的时候一般都不会比手画脚，而美国人则恰恰相反，不但喜欢比手画脚，甚至整个肢体东欧在表达内心的情绪。
　　　　这点，在喜剧片中的表现尤为突出，比如前世梅尔在《男人百分百》中的表演，说话的时候，手在动，腿在动，头在动，就很好的诠释了尼克轻浮的形象，带着强烈的美国味。而华仔虽然也很好的诠释了尼克轻浮的形象，但那是中国味的轻浮了。而影片的主要市场在美国，中国影响想要在好莱坞立足，不但要保持自己的表演风格，也要根据需要相应地做出调整，在口味上达到共融共通。
　　　　梁小龙道：“华哥，再来一遍，要表现得更散漫一些，肢体语言要更充分一些，想一下美国的喜剧片，找找那种味。”
　　　　PS：第一更到！
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第九十六章：刘天王说性
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　　　　第九十六章：刘天王说性
　　　　刘天王一找着味，拍摄就顺利多了，撞着美女，拿起餐巾纸就往胸部上擦去，最后还抓了一把，咋看咋像浪子，咋看咋向无良大叔，偏偏脸上还带着那种能让人瞬间心软，发不起脾气的微笑：“太对味了，华哥，接下来的戏只要保持住这种感觉，上至四十岁少*妇，下至十八岁阳光小妹妹都会为你发狂的。”华仔笑道：“我觉得会上至八十，下至八岁通杀。”梁小龙笑道：“华哥，十八到四十，覆盖面已经够广了，咱做人不能太禽兽。”华仔不由苦笑，这些日子也对这位年轻的导演有了一些认识，脾气好，但嘴巴特贫，跟他斗嘴，吃亏的十有**是自己。
　　　　梁小龙又转向宾尼：“美女，没问题吧？”宾尼道：“老实说，有点紧张，这是我第一次接到戏份这么多的角色。”梁小龙道：“一点都不多，表现得出彩一些，等影片上映了，会有一大堆公司找你出人主角的。”宾尼道：“是的，我会好好表现的。”梁小龙道：“那么开始吧，记住，自怨自艾中带着点点狂躁倾向。”
　　　　对准镜头，开拍，宾尼道：“大杯卡布奇诺，低脂，低咖啡因。”梁小龙又马上喊停：“宾尼，说这句话的时候，带上节奏感，再来一遍。”宾尼默念了一遍，顺利地完成接下来的几句对话，然后无良老男人尼克出现了，自然又带着一分不情愿：“嗨，尼克。”华仔折叠好报纸，又一次露出迷人的微笑，用柔软的声音道：“嗨，我的爱人，什么时候让我请你出去吃饭？”然后就开始施展无良老男人丰富的手段，最终说动了，身后的龙套演员拦住他，赞道：“先生，你太有手段了。”华仔笑道：“别迷恋哥，哥只是传说。”
　　　　“你们表演得太棒了。”梁小龙赞道：“现在准备咖啡屋的第二场戏，瓦德梅，给华哥和宾尼重新化妆，华哥要意气风发的哪种类型，宾尼可以弄得憔悴一些。”瓦德梅道：“简单，只需要给我半个小时。”梁小龙道：“那么大家就先休息时间，陈雨，给华哥和宾尼的衣服准备齐了没？”陈雨道：“都准备好了。”梁小龙道：“等他们画完妆，就让他们换上。”
　　　　咖啡屋也就这两场戏，前一场是尼克未获得听女人心的能力，后一场则获得听女人心的能力，并成功把萝拉骗上床。梁小龙坐到宾尼面前：“那些在心里想的潜台词都记住了吧？”宾尼道：“是的，都记住了。”梁小龙道：“首先，表情应该对应心理活动，其次，说话的节奏要把握好，要估算好潜台词需要的时间，然后再开口。”宾尼道：“放心吧，之前我就练习过很多次了。”
　　　　梁小龙又转对华仔道：“华哥，宾尼的那些潜台词你也应该记得吧？”华仔道：“当然。”梁小龙道：“那你听到宾尼的心声，相对应得表情也得到位，露骨点，反正戏里边你就是个勾人的家伙。”华仔白了他一眼：“又没勾你，你急啥？”梁小龙笑道：“勾我？赶明我写一部断背山的剧本，你敢上不？”
　　　　拍完这两场戏，虽然时间还早，但梁小龙还是宣布下班，然大家好好休息，明天开始就要进入密集的拍摄进程了，他可是想赶着让影片在圣诞档期之前上映。要是拖到圣诞档期，今年的院线争夺恐怕要比去年还恐怖，因为今年圣诞档期大片、好片如潮，想要在这种情况下争夺院线，炎黄电影公司的实力确实还逊了一筹。
　　　　紧张的拍摄中，时间也过得飞快，《黑拳》第五周的票房也出来了，第八，要知道这可是第五周，还能保留在票房榜上，可见《黑拳》强大的票房号召力。另外，《黑拳》海外第四周的票房也出来了，仍然高达1800万美元，全球总票房高达247亿美元。
　　　　247亿美元，再看看它1200万的制作成本，这绝对是一个让人感到疯狂的数字。随着票房飞涨，吴京傻小子的形象就越深入人心，现在福克斯公司都认为能以800万片酬请到吴京是大赚了一笔。而吴京也成了继李小龙之后，第二个在好莱坞获得巨大成功的华人影星。当然，若从演员的角度来看，梁小龙也获得了一定的成功，《黑拳》里，队长的形象可是得到很多人的好评，期待那一天梁小龙能化身为主角，拍摄一部真实打斗版的动作片。
　　　　梁小龙也想过那一天自己能自导