神级复兴系统-第321部分

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　　　　“不是量产？”黄佳妮一怔。

　　　　现在博物馆的纪念品，就算是故宫博物馆都是量产的了。

　　　　“我们都是纯手工，当然有量产的，不过不是放在博物馆卖，是放在剧场卖。”王耀解释道“这个属于商业营销，产品鄙视链听说过吗？”

　　　　黄佳妮一愣，摇了摇头。

　　　　“就跟咱们古董行业，收字画的看不起收青铜器，金银器的一样，所以字画就自命不凡，而且新人入行也都潜移默化的以为字画的价值就高，这个就是产品鄙视链。”王耀说道“达尔文利用他的理论讲人类进化的原动力分成两类，第一类是让自己变得越来越强大，第二类就是让自己在人群中显得不一样，来吸引他人注意力得到重视。这两种都是生物演化论的一种基因本能。

　　　　因为所有物种想要生存就必须适应环境，而只有自身强大才能适应环境，另外就是物种的传承本能，比较低级的传承本能就是基因本能，因为一个物种需要延续，繁衍是本能，而大多数生物都是两性繁衍。

　　　　比如孔雀靠着开屏吸引异性，来获得交配权，人类男性早期炫耀武力，现在炫耀才华或者资本来获得交配权，这些都是本能，而商业就是要抓住这些人类本能欲望进行销售。”

　　　　黄佳妮和郑西西瞪大眼睛听着王耀来讲解这种产品鄙视链背后带来的市场营销。

　　　　人类的炫耀感最开始来源于本能，后来随着思考和哲学的出现，成为了一种心理需求，而有需求，就有消费，所以才会出现商业。

　　　　人类这种心理需求，就是希望自己在人群中显得不一样，得到重视，从而吸引异性的目光，比如长相，身材，财富，以及才会等等。

　　　　这种就是基因带来的本能炫耀。

　　　　这种本能驱使了现代消费市场以及文化艺术，技术的进步，服装，首饰，文化消费，车子，房产等等都是这种炫耀本能带来的，而这种炫耀本能也在渐渐形成了整个社会体系的内在需求和供应。

　　　　人类进化中完成了第一步自然选择，能够生存下去之后，就会迎来第二种选择，性选择，或者说传承选择。

　　　　而这种传承选择导致了人性中的分别心，希望自己是独特区分与其他人，所以当人类不再为衣食住行等基本生存条件苦恼的时候，就会苦恼这种炫耀性问题。

　　　　而消费者就是这样的，当食物问题解决之后，一些有额外能力的消费者，就会追求食物的多样性，从而蔬菜，肉类，水果等产业就出现了。

　　　　而这种有额外能力的消费者，在经济学界被定义成中产消费者，也是支撑商业体系中重要的构成。

　　　　低产阶级处于劳动输出者，不会为市场带来额外的空间，因为他们是固定需求，不会也没有能力进行多余的需求。

　　　　所以中产阶级成为了扩张市场，促进商品进步的重要推动者。

　　　　而王耀的目光就是放在西方这些中产阶级上，因为这个市场足够大。

　　　　艺术这个东西本身最开始是为上层阶级服务的，最开始文艺复兴时代的艺术大师们，还有古代那些伟大的诗人们全都是为了政治或者皇权服务。

　　　　然后这种服务潮流被中产阶级所羡慕，效仿，然后被低产阶级化作劳动力，和产品。

　　　　这是一种上层阶级生活往下渗透的社会过程。

　　　　而这个渗透过程中，艺术会经历技术的改革，从原本小众变成大众，井喷式的爆发，从而有了技术的推进。

　　　　比如电影艺术，最开始无声电影是伟大的，因为演员不需要语言用肢体表情来呈现表演这项艺术，但是后来留声机出现了，电影变成有声音的，让表演丧失了最原本的艺术性。

　　　　所以早期的电影大师卓别林先生，多次公开表示有声电影，不是艺术，因为限制的表演本身的伟大。

　　　　后来随着技术的进步推动，声音表达也成了表演的一部分之后，卓别林才放下这种成见。

　　　　这种技术的进步，全是依靠底层劳动者的辛勤，以及中层消费者的推动构建的。

　　　　所以一向艺术想要传承与发展，利用这种鄙视链心理，会最快打入中产阶级市场的渠道。

　　　　当所有西方家庭都在用琉璃饰品装饰家的时候，有一些人用瓷器来装饰，虽然有一些看不太出来，但是这种隐晦的炫耀感会支撑起这部分人的虚荣心，然而这种虚荣心就会像是瘟疫一样蔓延，尤其是再加上上层阶级的推动。

　　　　就好比现在的龙国，在一群穿耐克阿迪的人当中，有一个穿阿迪王的，就会有一种莫名的鄙视链产生。

　　　　而一个鄙视链的产生，就会推动一个行业的发展和进步。

第四百二十六章　‘家’的味道（）　
第四百二十六章‘家’的味道

　　　　人类文明在发展中，始终会有一些规律是不变的，比如原始驱动力，至少世界上百分之九十八的人，不会脱离基因中携带的原始习惯影响。

　　　　现代文明虽然还成型不过几百年，社会结构自然也不会出现太大变革，所以一些惯有的思维模式，很多都可以从历史中寻找影子。

　　　　中产阶级自古以来就是促进消费和技术进步最大的阶级，在古代一些只有上层阶级才拥有的奢侈类消费因为过时，慢慢渗透到了下层，形成中产阶级试图沟通顶级资产阶级的一种方式。

　　　　毕竟人往高处走，水往低处流是本能规律。

　　　　但是在古代，顶级资产阶级的贵族们流行的东西，多是依靠出众的智力以及眼界来开创的，所以这个东西很小众，而且各个贵族之间也都是因为利益集团的原因，各自玩各自的。

　　　　而中产阶级为了得到更多的资源，就需要附庸贵族的娱乐方式，这样找到‘共同话题’，然后提高自身的身份。

　　　　等到贵族将这些小众东西玩腻了之后，这个东西就会变成一种在中产阶级盛行的‘流行趋势’，而因为中产阶级占据金字塔中间的位置，有着庞大的消费和需求，于是这些原本小众的流行趋势，就会成为底层阶级的生存方式。

　　　　华夏历史中比较突出的就是从汉朝开始的音乐和舞蹈行业。

　　　　汉朝时，宫廷乐盛行，所以贵族之间都变着花样的培养艺人，一些民间艺人都被选入宫中，于是就有大量的舞蹈和音乐表演者。

　　　　其中最为典型的就是汉武帝时期的两位皇后，李夫人和赵飞燕。

　　　　李夫人是因为哥哥李延年精通音乐，将妹妹举荐给了汉武帝后，并且说下了那句千古绝句。

　　　　‘北方有佳人，风姿绝世，亭亭玉立，回眸一望能倾覆城池，回首再望能倾覆国家，岂不知倾城倾国的祸患，只因为佳人难再得。’

　　　　而赵飞燕也是贫民家庭，因舞蹈出众被选入宫中。

　　　　音乐和舞蹈从最初的祭祀天神，慢慢发展到后期的为人娱乐服务，这个变革就是‘流行趋势’的变化，一向艺术的出现和发展，最开始一定是因为小众，而且是由知识分子进行合理创作，然后才会慢慢发展成大众艺术。

　　　　早期西方的绘画，也专门是为了宗教服务的，直到文艺复兴时期，才变成一种抒发主义的艺术方式。

　　　　只不过‘流行趋势’的变化，变成了审美和时尚的变化。

　　　　因为资本和现代文明的印象，全是的审美和时尚都掌握在西方手中，这种审美也不是西方的传统审美，而且属于现代审美，因为现代什么拥有极大的包容性，但是却有一个致命的问题。

　　　　就是现代审美不是为了美服务，而是为了市场服务。

　　　　被个人英雄主义灌输熏陶的美帝，他们信奉的资本为重理念，造成了一种对审美的严格操控，因为他们需要整个世界的审美市场，而为了控制，他们可以不择手段。

　　　　美帝的一些奢饰品品牌，每年可以带来大量的税收，几乎是支柱性产业，英吉利女王有一段时间喜欢穿普拉达，然后女王同款的衣服那一年的销量高达二十多亿美金。

　　　　可见这种‘效仿’的效果有多么明显。

　　　　但是在这种鄙视链经济下，同款也慢慢被一些人放弃，因为对于最开始追求‘时尚文化’的那批人来说，一个东西一旦从小众变成大众，那么对于他们来说就没有任何意义了。

　　　　因为对于他们来说‘时尚’是一种精神，一种小众区别于任何人的精神，而不是一个牌子的高贵。

　　　　所以时尚从来就不是高级的同义词，而是小众的同义词。

　　　　整个西方奢饰品和时尚市场正在扩大，销量也节节攀升，但是带来这些消费的人群已经从过去中产阶级变成了一些没有消费这些东西能力的低产阶级。

　　　　尤其是在相对落后的亚洲地区，龙国，高丽和东瀛对于奢饰品的需求量越来越高，一些年轻的女孩子因为盲目最求这种‘时尚’，最后都陷入了一些不良的循环中。

　　　　当一个产业是以透支为前提的交易下，那么这个产业本身就是一种恶性。

　　　　因为这种产业无法使低产阶级获得报酬或者利益，反而会加重生活成本，真正应该的是，劳动人民通过自己双手创造价值，而中产阶级和资本阶层作为消费者。

　　　　而现在是反过来，像是吸血鬼一样，哄骗，吸食着底层劳动人民的血汗钱来供养市场，这就是审美不再以‘美’为前提的艺术被大众商业化的后果。

　　　　因为这些产业的倡导者，就是在利用底层劳动人民缺乏对一些失误的认知和判断，以及一些虚荣心来进行营销。

　　　　是一种强制收取智商税的行为。

　　　　王耀想要做的就是改变国内这种扭曲的追求‘时尚’趋势，因为在这种趋势的烘托下，西方那些奢饰品或者一些品牌会给国人一种‘高大上’的印象。

　　　　一旦这种印象形成，就会印象几代人，虽然得承认西方的一些品牌确实在工艺和设计上先进，但是这并不代表龙国目前没有这种产品。

　　　　作为目前全世界技术含量略高，最大的商品加工国家，西方很多量产的东西其实都是在龙国制造的，尤其是一些复杂的产品。

　　　　第一是因为龙国的人工低廉，第二就是在这种铺盖式的加工下，这种稳定的经济来源，很多有能力创新的企业都会放弃创新，变成一个跟着西方资本走的‘加工集团’。

　　　　这种公司集团即便做得再大，但是对于龙国没有任何好处，看似赚了外国人的钱，但是实际上，还是帮着外国赚钱。

　　　　因为没有开发和创新产品的时间，所以国内市场永远起不来，永远是低西方一头，这就是人们常说的。

　　　　国外的月亮比较圆。

　　　　当然，这跟国内的企业不想承担风险，不愿意进行资本投入有很大关系。

　　　　从时尚行业来说，国内基本上没有什么高端的品牌，唯一一个比较出名的是奥运冠军，李宁创建的运动品牌，不过针对的也是低端消费市场。

　　　　其实很多企业家都是因为文化和对市场缺乏判断的原因误判了西方市场的空白部分，都想着抓住大众市场，而忽视了更为坚挺的小众市场。

　　　　首先，华夏很多传统工艺，尤其是刺绣等技艺，完全不比西方的奢饰品差，至少在技术等级上，双方是匹配的。

　　　　第二就是文化差异，西方人到底对华夏文化感不感兴趣，至少从这些年越来越多针对华夏的学术研究报告就知道，他们很感兴趣，尤其是金融界。

　　　　华夏目前的总消费能力还不足西方市场的二十分之一，所以合理推出一种西方目前没有的文化时尚，就会对那些追求小众时尚的人有着致命的吸引力。

　　　　因为这些人需要的就是小众，与别人不一样。

　　　　当所有人都在穿着烂大街款式，相似的装饰物时，拥有汉元素的一些文化，一定会引起这个鄙视链经济中一些人的好奇。

　　　　王耀也知道，这些人不会太多，就算他利用好莱坞的明星效应，也不会在短时间能达到顶级品牌的百分之一。

　　　　但是这百分之一的市场，已经足够了，因为已经可以站住脚了。

　　　　华夏光是刺绣图案就能整理出上万种，自然在产品创意上，至少十年内不会枯竭，要做的只是不断的扩大影响力就可以，而这种营销带来的不只是利益，还是一个产业链的良性循环。

　　　　这种纯手工的工艺品的价值自然也会因为‘小众’而变得水涨船高，过去做古董生意的多是平时不开张，开张吃半年，而这种模式也是一样的。

　　　　要是每年能拥有一百个固定客户，那么就能养活三百多名传统工艺的手艺人，这些手艺人存活下来，直接影响着行业后续的发展。

　　　　因为毕竟这种言传身教的传统手艺，跟学校中学习的那种系统技能是有着根本上的差别的，华夏的传统木匠，大多数不懂几何，甚至不识数，但是对于榫卯结构家具的数据都是分毫不差，这是真本事，而不是理论。

　　　　一些能雕刻出栩栩如生的木雕师父，可能不会写字也不会画画，但是雕刻出来的东西却天然的带着一股华夏文化的味道。

　　　　这就是传统，一种说不上，写不出，但是只要看一眼，就知道这东西是属于华夏的感觉。

　　　　这是‘家’的味道。

第四百二十七章　明犯吾族者，虽远必诛（）　
第四百二十七章明犯吾族者，虽远必诛

　　　　但是一旦这种‘家’的味道随着人尽曲歇，人走艺绝，那么再想找回来，是一件成本巨大的事情。

　　　　随着时间的过滤，一定会有一些东西被淘汰，因为优胜略汰。

　　　　但是不能因为其他人为因素，促使这种淘汰，因为这叫做扼杀。

　　　　华夏的任何一个传统手工艺拿出来，不敢说比瑞士的机械表工艺那么夸张，但是也绝对不差，至少景泰蓝等瓷器的烧制工艺，就让人叹为观止，而作品的好坏，自然公道自在人心。

　　　　但是由于没有得到适当的发展和有效的商业转变，再加上西方现代文明的冲击，这些美好的传统技艺真的已经处于岌岌可危的境地了。

　　　　这是一种‘空有屠龙术，可惜世无龙’的悲剧。

　　　　为了避免这种悲剧的发生，王耀才做了很多在人们眼中十分‘愚蠢’的举动。

　　　　广告植入是最现代最常规的推销方式，而如何将植入变得不动声色，则是另外一种技能了。

　　　　之前冯小钢的《大腕》中，葛大爷那种夸张的植入方式王耀肯定不会用的，因为太明显了，西方观众早就上过无数次当了。

　　　　《泰坦尼克号》时期那个‘海洋之心’，一家做珠宝的买了冠名权，之后这款玻璃做的首饰在全球卖的都脱销了。

　　　　王耀的植入主要是放在剧情中的，比如为《英雄》重金打造的那三把剑和枪，还有他跟莫可的那段剑舞，都是重要植入，能够让观众印象深刻，在憧憬的同时，也不会感到反感。

　　　　这次这个系列也是这样，在写妇好的相关情节的分镜头的时候，会特意突出妇好墓中出土的一些文物，将商朝时期的人文文化和现代更加精致的制造工艺结合，将带有强烈华夏文明特色的玉器文化传递给西方观众。

　　　　对于这种新鲜的文化，而且还是在价格适度的情况下，看完电影感觉还不错，出了电影院大多数人都会买一个回去收藏，这其中的利润也不小，更为珍贵的是可以输出文化。

　　　　这个系列故事跟《十二生肖转》不太一样，《十二生肖转》是属于穿越回顾历史，以十二生肖为主角视角，展开了华夏各个朝代时期时发生的一些重要事情。

　　　　而这个被王耀命名为《浩劫》的系