文艺生活-第175部分

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　　　　因此需要重现八十年代初京城的部分社会生活场景，这是剧组主要花钱的地方。

　　　　过了这三十分钟，接下来一个小时的剧情都是1997年的故事，实景拍摄就可以了。

　　　　林子轩出任这部影片的制片人，控制着剧组的财务支出，他担心林晓玲没有经验。

　　　　两百万的投资不算多，可也经不住乱花。

　　　　新手导演的问题是什么都想拍好，结果超支了，只能停拍四处找资金，拍摄计划被打乱，弄的一塌糊涂，难以收场。

　　　　姜闻拍《阳光灿烂的日子》就是最好的反面例证。

　　　　林晓玲拍过《我们俩》，不过那部投资仅有三十万的片子不能证明她有管控剧组的能力。

　　　　林子轩亲自坐镇，保证影片的顺利进行，剧组成员不敢在他面前捣鬼。

　　　　这就是为什么新人导演往往会找一位强力的制片人或监制的原因，一方面能保证影片的质量，另一方面这些人能镇得住场面。

　　　　在《回家》这部影片里，徐晶蕾的片酬是十万，刘霖的片酬是八万，父亲和母亲的片酬是五万，这是拍文艺片的价码。

　　　　如果是投资五百万以上的娱乐片，演员的片酬会更高一些。

　　　　在拍摄之前，徐晶蕾和刘霖要进入女子监狱体验生活，与狱警和犯人接触。

　　　　这需要在监狱人员的陪同下进行，为期半个月的时间，主要是感受那种氛围，这部影片在监狱里的戏份不多。

　　　　徐晶蕾拍完了《将爱情进行到底》，这部二十集的电视剧确定明年会在华国电视台播出。

　　　　这部剧能在华国电视台播出，不仅是因为林子轩和华国电视台良好的合作关系，还有剧集本身展现出来的东西。

　　　　这不是单纯的青春偶像剧，它契合了这个时代大学生面临的困境。

　　　　提出了像是大学生就业困难，大学生的心理素质教育，对人生的困惑和迷茫，对爱情的追求和青涩，在事业上的拼搏和奋斗等等。

　　　　全方位的展现了当下青年人的工作和生活。

　　　　剧中的演员基本上是本色出演，表现略显稚嫩，正因为如此，才更能引起青年人的共鸣。

　　　　华国电视台看重的是其中积极奋发的精神，每个角色经过一番挣扎后都能回到正确的人生道路上来，为社会做出自己的贡献。

　　　　和《将爱情进行到底》相比，《潜伏》就没有那么好的运气了。

　　　　华国电视台对播出《潜伏》有所顾虑，他们要综合考虑这部电视剧会带来的影响，作为国家级的电视台，首先想的是平稳，不犯错，而不是追求新奇和冒险。

　　　　这一直是华国电视台办台的方针。

　　　　《潜伏》这部剧明年将在津门电视台首播，南方几家电视台购买了播出版权。

　　　　津门电视台之所以愿意接手《潜伏》，是因为这部电视剧讲的正是发生在津门的故事。

　　　　由于投资较高，《潜伏》目前还没有收回成本。

　　　　林子轩并不着急，等到第一轮播出后，相信会有更多的电视台找上门来。

　　　　这时候，林晓玲找到林子轩，提出了改剧本的想法。

　　　　“我想把剧本改改，把犯人回家的时间放在过年期间，过年是家人团聚的日子，这时候犯人回家更有意义。”林晓玲提议道。

　　　　1997年快要过去，再过一个月就是除夕。

　　　　林晓玲觉得在过年的氛围下拍摄一个犯人的回家之路，会有不一样的意义。

　　　　“这么拍会不会太刻意了？就像是精心安排的一样。”林子轩琢磨道。

　　　　“是有一点，不过效果应该会更好，容易引起观众的共鸣。”林晓玲解释道，“尤其是过年热闹的氛围，和犯人出狱后遭遇的境况，能形成鲜明的对比。”

　　　　“好吧，这是你的电影，你做决定好了。”林子轩回应道。（未完待续。）
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第四百二十五章　人之常情

　　　　拍电影的时候改剧本是常有的事儿，没有导演会完全按照剧本拍片子。

　　　　在拍摄的过程中可能会遇到各种问题，比如演员受伤，外景被毁，天气不配合，资金不足等等，导演需要临时做出调整，随机应变。

　　　　只要不是把整个故事推翻重来，能保证大致的剧情走向就行。

　　　　在圈子里，大导演往往都喜欢改剧本，这能证明他们的创作能力。

　　　　林子轩和不少导演合作过，对改剧本没什么意见，只要合情合理就好，不能乱改。

　　　　国内实行的是导演中心制，一部戏要以导演为主，既然林晓玲想把犯人回家和过年联系起来，那就要调整拍摄计划。

　　　　先拍摄1997年的剧情，趁着过年这两个月拍完，等以后再拍1980年的故事。

　　　　也就是说，林晓玲这个年是过不好了。

　　　　演艺圈就是这样，拍戏不分时候，一切为了剧情服务。

　　　　好在这部片子是在京城拍摄，回家方便，不然郑秀莲又该有意见了，做父母的更多的是担心，倒不是真的想争吵。

　　　　临近年关，老百姓准备着过年，电影公司要结算一年的收益。

　　　　今年的贺岁档竞争激烈，仅仅是京味喜剧就有五部同时上映，观众看的是乐呵了，影片的票房却被分摊了，基本上都在一千万上下。

　　　　对于低成本喜剧片来说，电影公司还是赚钱了，只是没有想象的那么多。

　　　　《外来媳妇本地郎》在粤省取得了一千两百万的票房成绩，其他地区只有不到五百万，在这一批的贺岁片中名列前茅。

　　　　影片的投资不过两百万，算下来，陈常乐赚了四百万左右，好梦公司赚了一百五十万。

　　　　这是一笔相当划算的投资。

　　　　有了这次成功的运作经验，估计下一部电影陈常乐就不会和好梦公司合作了。

　　　　这是人之常情，做生意人情和利益要分清楚。

　　　　如果林子轩觉得自己帮了陈常乐一次，以后每一部影片都要分到利润，那恐怕连朋友都没得做了，还会反目成仇。

　　　　这种例子在商场上比比皆是。

　　　　《外来媳妇本地郎》下档后，陈常乐先在花城举办了一场庆功宴，随后来到京城，在京城饭店宴请了林子轩和好梦公司的员工。

　　　　他还给参与制作电影的好梦公司员工发了红包，不过从始至终没有提拍续集的事情。

　　　　这说明陈常乐会做人，往后或许还有借助林子轩的地方，需要维系这层关系。

　　　　林子轩同样想在南方有个合作伙伴，为进入南方的电影市场做好准备，双方合作能带来好处，这就有了合作的基础。

　　　　吃过饭，两人喝茶叙旧。

　　　　“林老弟，你的摊子越铺越大，我是怎么都赶不上了，只要能把眼下的事情做好就行了。”陈常乐感慨道，“想想几年前，咱们还在花城拍那部投资只有几十万的《外来妹》，这世道变化太快了。”

　　　　这一年，好梦公司多次成为娱乐圈的焦点。

　　　　《小城之春》拿到金狮奖，好梦公司准备和李桉合作拍片子，冯晓刚的新片即将上映。

　　　　陈常乐能感觉到林子轩现在和他已经不在一个档次上玩了，他羡慕林子轩，同时非常的实际，要抓住自己手里的东西。

　　　　《外来媳妇本地郎》这个系列能让他一辈子吃喝不愁，至于国外拿奖，和好莱坞合作，根本不在他的计划之中。

　　　　林子轩看着陈常乐，思绪万千。

　　　　陈常乐是一个精明的商人，在商场上有一套自己的方法，否则不会取得现在的成功。

　　　　但和国内大多数商人一样，想的不够长远，只顾着眼前。

　　　　如果林子轩不能看到未来的发展前景，或许会和陈常乐一样，满足于现在拥有的一切。

　　　　然而，这个世界发展的太快，不往前走，很快就会被社会所淘汰。

　　　　送走了陈常乐，林子轩回到好梦公司。

　　　　到了年底，公司进行盘点，说实话，今年好梦公司赚取的利润不多，主要是很多项目都没有到收获的时候。

　　　　《一声叹息》没有上映，这部影片粗略估计能带来四百万以上的收益。

　　　　《小城之春》卖掉了海外版权，有一百万左右的收入。

　　　　《将爱情进行到底》和《潜伏》这两部电视剧明年或许能有更多的收入。

　　　　这些影视剧大概能给好梦公司带来上千万的纯利润，很多收益要算到明年，今年好梦公司只有两百万左右的利润，是这几年收益最低的一年。

　　　　既然没赚到钱，林子轩就不打算办年底的庆功宴了。

　　　　他会请公司的员工一起吃顿饭，这一次没有外人，只有公司的自己人，目前好梦公司已经有上百名员工，初具规模了。

　　　　好梦公司这一年都很高调，现在要低调一些了。

　　　　这段时间是其他影视公司高调的时候，那些在贺岁档赚钱的影视公司纷纷举办了庆功宴，这是近期娱乐媒体报道的焦点。

　　　　媒体认为这是国产电影脱离低谷，走向繁荣的标志。

　　　　几部影片都能拿到上千万人民币的票房，说明观众认可了这种电影模式。

　　　　我们拍不了那种高投资的商业大片，可这种接地气的低成本喜剧片未尝不是一种出路，媒体乐观的表示国产电影找到了新方向。

　　　　与此同时，在北美地区，《泰坦尼克号》的票房以一种异常稳定的趋势在不断的上扬。

　　　　《泰坦尼克号》在上映之初的票房并不理想，周末三天的累计票房只有两千七百万美元，远不如同期上映的其他大片的票房成绩。

　　　　对于一部投资超过两亿美元的影片来说，这绝不是一个好消息。

　　　　大家在等着看卡梅隆的笑话，就连卡梅隆自己都做好了最坏的准备。

　　　　但一周接着一周，《泰坦尼克号》的票房非但没有下跌，反而逆势上扬，划出了一道让人难以置信的曲线。

　　　　一般来说，一部电影首周的票房最高，以后会逐渐下跌，这是电影行业的规律。

　　　　所谓的奇迹就是要打破一般的规律，在上映一个月后，《泰坦尼克号》的周票房还是没有下跌，这让好莱坞和华尔街的金融家们大跌眼镜。

　　　　他们不会想到，这场票房奇迹才刚刚开始。（未完待续。）
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第四百二十六章　删减

　　　　《泰坦尼克号》于十二月十八日在香江上映，几天后，盗版光碟就来到了内地。

　　　　盗版小贩们四处叫卖，vcd版本是六块钱，dvd版本是八块到十块，相对来说，dvd版本的质量更高，没有水印，画面和声音较为清晰。

　　　　dvd播放机从九六年下半年逐渐兴起，到了九七年已经成为大城市里普通家庭的标配。

　　　　dvd光碟的存储容量更大，一张碟片里能存储几部电影，盗版商会制作合集，比如某个明星的电影合集或者武侠片合集等等。

　　　　这种盗版光碟更能吸引大家购买，较为划算，十块钱能看好几部电影。

　　　　在京城各所大学周围，录像厅应运而生，每到晚上，老板会在录像厅门口竖起一块板子，上面写着今晚要放映的影片。

　　　　一般是通宵放映，一夜能放映八部电影左右，收费大概是三到五块钱。

　　　　如果晚上十二点以后进入录像厅，只收取一两块钱，有时候还会播放********在网吧还没有遍地开花的时代，录像厅是大学生相对廉价的消遣娱乐场所。

　　　　由此可见，国内的盗版猖獗到什么程度，根本没有人管，小贩们明目张胆，还有人直接开店来卖盗版光碟，不光是影视，还有游戏。

　　　　好莱坞的电影公司对华国国内的盗版深有体会。

　　　　他们采取了一些防盗措施，比如拿给总局审查的电影拷贝往往是打了水印，或者故意做点破坏，这样就算是拿去盗版也只是枪版。

　　　　某位总局的领导提出你们这个影片我看不清楚，有没有更清楚点的。

　　　　好莱坞的电影公司直接拒绝了，主要是他们想不到更好的防盗版方式，华国国内的盗版已经到了无孔不入的地步。

　　　　《泰坦尼克号》最早正是以盗版的方式进入的国内。

　　　　有意思的是，刚开始华国的百姓对这部片子的兴趣不大，认为这就是一部西方庸俗的爱情电影，男女主演矫揉造作，整部影片乏善可陈，毫无新意。

　　　　大家不怎么喜欢看，就连影视圈的专业人士都是这个意见。

　　　　他们把片子里男女主演的演技批判的一无是处，唯一让大家感兴趣的是其中女主角裸露的画面，很多人是冲着这个才看的这部片子。

　　　　这主要是受到美国媒体的影响，《泰坦尼克号》在美国上映的时候就恶评如潮。

　　　　国内媒体直接照抄了美国媒体的报道，影响了大家的判断。

　　　　此时，好莱坞电影公司正在向华影公司推销这部影片，想在国内上映。

　　　　卡梅隆的《真实的谎言》在华国拿到了一亿人民币的票房，他们想复制这种成功。

　　　　华影公司有意引进《泰坦尼克号》，双方正在谈判之中，谈判的焦点有两个，一个是票房的分成比例，另一个是电影中****的删减问题。

　　　　对于引进的好莱坞大片，按照惯例，票房分成比例是百分之十三，如果票房超过五百万，分成比例会逐步提高，百分之十七封顶。

　　　　以《真实的谎言》来说，好莱坞的电影公司从一亿元的票房中只能拿走一千七百万。

　　　　他们觉得这个分成比例太低了，建议提高到百分之二十。

　　　　关于影片中的****，同样是双方争论的焦点。

　　　　按照电影局的管理条例，在国内上映的影片不允许出现此类镜头，好莱坞电影公司的代表则认为剪掉后会破坏剧情的完整性和影片的艺术性。

　　　　这时候，无论是华国的官方还是民间，对这部好莱坞大片并不热衷。

　　　　舆论的转向是从《泰坦尼克号》获得十四项奥斯卡提名开始的，加持了奥斯卡光环的《泰坦尼克号》开始被国内媒体追捧。

　　　　京城女子监狱，林晓玲带着剧组成员和演员进去拍戏。

　　　　虽然拿到了在监狱的拍摄许可，却不是无限期，监狱方面只给了剧组十五天的时间。

　　　　监狱的戏份包括囚犯的日常生活，女犯陶兰接到通知获得假释可以出狱和家人团聚，以及陶兰离开监狱的场景。

　　　　通过这几场戏，把女犯陶兰这个人物塑造出来。

　　　　她在监狱的生活是什么样，接到通知后什么样，离开监狱的时候有什么表情。

　　　　十七年的监狱生活，让陶兰熟悉了监狱里的一切，她在这个环境里有安全感。

　　　　突然接到离开监狱的通知，她首先感到的不是欣喜，而是惶恐，相对于监狱，外边的世界更为陌生和无助。

　　　　不过在惶恐的同时，她还有一点期待，期待能和家人团聚。

　　　　这种内心细微的变化，要通过演员的表情和眼神表现出来，可以说，在这部影片中，刘霖的表演极为重要。

　　　　徐晶蕾虽然戏份也很多，但表演上的难度不大。

　　　　她是一位年轻的警察，因为年轻所以热心，看到没有人来接陶兰出狱，就主动提出送陶兰回家，参与到这个家庭团聚的过程之中。

　　　　由于采用纪实风格来拍摄，演员要尽量不去表演，保持生活化的状态。

　　　　监狱的戏份拍的很慢，林晓玲想真实的展现女犯的监狱生活，以及监狱对犯人的影响。

　　　　一天的拍摄结束，剧组收工。

　　　　林晓玲和徐晶蕾开车行驶在马路上，京城过年的氛围越来越浓，她们讨论着后续的计划。

　　　　“你不会真打算除夕那天还拍吧？不过年了你。”徐晶蕾郁闷道。